Вы когда-нибудь ловили себя на мысли: «Господи, это же он! А я и не узнал»? Сидишь, смотришь новый детектив или нашумевшую драму, и вдруг — стоп. Знакомый голос, поворот головы, или этот странный прищур. Ты лезешь в интернет, гуглишь состав, и — бам! Оказывается, что главного злодея играет тот самый актер, который в прошлом году смешил тебя в комедии до слез.
Это магия перевоплощения, но за ней всегда стоит либо титанический труд, либо гениальная насмотренность режиссера, либо просто дикое везение. Мы привыкли к звёздам первой величины, которые везде играют самих себя. Но есть другая каста — люди-хамелеоны. Они исчезают в роли настолько, что мы забываем об их существовании за кадром. Сегодня разберем несколько ярких примеров того, как известные (и не очень) актеры сыграли в сериалах настолько разноплановые роли, что их порой сложно внести в один список в голове. И да, тут будет много неожиданного.
Тот самый случай, когда «злодей» и «романтик» — одно лицо
Давайте сразу к шокирующему. Все мы обожаем сериал «Острые козырьки». Томми Шелби — это, конечно, культ. Но давайте вспомним его главного антагониста в поздних сезонах — Освальда Мосли. Хитрый, скользкий, опасный политик с ледяным взглядом. Мурашки по коже, правда? А теперь представьте, что этот же актер играл… озабоченного подростка в культовом британском ситкоме «The Inbetweeners» (в нашем прокате «Плохие»). Да-да! Сэм Клафлин, тот самый красавчик из «Голодных игр», тоже был там, но речь не о нём. Актер, сыгравший Мосли — Стивен Грэм. И если вы начнете копать его фильмографию, у вас поедет крыша. Он играл Аль Капоне в «Подземной империи», был трогательным комиком в «Это — Англия», и при этом он настолько пластичный, что в каждом проекте кажется новым человеком. Это высший пилотаж.
Почему так происходит? Потому что в России и на Западе совершенно разный подход к кастингу. У нас часто актера берут «под типаж». Если романтический герой — он будет ходить в романтических героях до пенсии, пока не надоест зрителю. Там же ценят умение именно играть, а не быть. И поэтому одни и те же лица мелькают в совершенно разных амплуа, и каждый раз ты удивляешься: «Черт, а ведь я его знаю, но он же совсем другой!».
Британский театр как фабрика универсалов
Секрет кроется в театральной школе. Практически все топовые британские актеры — выходцы из театра. А театр — это про перевоплощение. Сегодня ты играешь короля Лира, завтра — шута, послезавтра — современного менеджера. Эта привычка к смене амплуа въедается в кровь.
Взгляните на Тоби Джонса. Вы его видели в сотне фильмов. Это он играл домовика Добби в «Гарри Поттере» (озвучка и захват движения), он же был уморительным помощником в сериале «Детектив Диккенс», и он же — зловещий вампир в «Докторе Кто». А его роль в сериале «Пустая корона» (Шекспир) — это просто учебник актерского мастерства. Когда смотришь на него в разных проектах, кажется, что у него нет своего лица. Оно есть, но оно принадлежит персонажу. Это дорогого стоит.
Русский хамелеон: от бандита до поэта
Но не думайте, что западные актеры уникальны. У нас тоже есть мастера, которые ломают стереотипы. Взять хотя бы сериал «Слово пацана». Он буквально взорвал экраны, и многие актеры стали суперзвездами. Но давайте посмотрим на старшее поколение. Сергей Бурунов. Казалось бы, король озвучки и комик. Но когда он появился в образе следователя в «Методе» или в драме «Человек, который удивил», ты сидишь и не знаешь, смеяться или плакать. А его роль в сериале «Беспринципные»? Это же абсолютно другой человек, не имеющий ничего общего с тем самым «озвучщиком Гомера Симпсона». Он просто снимает маску комика и надевает маску циника или романтика.
Или вот неожиданный пример: Антон Шагин. Для большинства он ассоциируется с фильмами Ивана Вырыпаева или с ролью в «Стилягах». Такой эмоциональный, порывистый герой. А вы видели его в сериале «Террористы» или в «Грозном»? Там он превращается в жесткого, брутального персонажа. Актеры, которые рискуют и уходят от своего амплуа, всегда выигрывают в долгосрочной перспективе. Их просто интереснее смотреть.
Трагедия одного лица: почему мы перестаем верить любимчикам
Обратная сторона медали — актеры, которые однажды сыграли в сериалах культовую роль и навсегда стали заложниками одного образа. Классический пример — актеры из «Улиц разбитых фонарей» или «Бандитского Петербурга». Условный Александр Половцев — навсегда Дукалис. И как бы он ни старался играть профессоров или бизнесменов, зритель все равно ждет, что он снимет фуражку и пойдет задерживать преступников.
Почему так происходит? Психология восприятия. Мозгу лень каждый раз обрабатывать новую информацию, ему проще повесить ярлык. И когда актер пытается этот ярлык содрать, зритель часто негодует. Помните, как невзлюбили многих артистов мыльной оперы, когда они пытались уйти в большое кино? Их просто не воспринимали всерьез. Чтобы сломать этот стереотип, нужна либо гениальная роль, которая перечеркнет прошлое, либо длительное отсутствие на экране. Или, как вариант, полное физическое изменение.
Власть пластического грима
Иногда актеры сыграли в сериалах так, что их не узнаешь, исключительно благодаря работе гримеров. Самый свежий и обсуждаемый пример — Колин Фаррелл в сериале «Пингвин». Под тоннами грима и протезов исчез красавчик-ирландец. Осталось только брюхо и отвратительный, мерзкий тип. Гениальность в том, что Фаррелл не просто спрятался за гримом, он сыграл так, что забываешь, кто там внутри. То же самое было с Дастином Хофманом в «Человеке дождя»? Нет, там была другая история. А вот Гэри Олдман в роли Джорджа Смайли в «Тинкер, Портной, Солдат, Шпион» — это полное исчезновение. Никакого грима, только взгляд и манера говорить.
В наших сериалах тоже такое было. Например, в сериале «Годунов» Сергей Безруков. Мы привыкли к нему в роли бандита Саши Белого или поэта Есенина. А тут он играет царя. И играет мощно, без своих привычных ужимок. Но если честно, мы все равно помним, что это Безруков. До полного растворения в образе, как у западных мэтров, нам пока далеко. Но процесс пошел.
Скрытые жемчужины: кого мы не замечаем в толпе
Отдельная тема — это актеры второго плана. Те, кто мелькает в эпизодах, но создает атмосферу. Вы никогда не задумывались, почему в хороших сериалах даже официант в кадре выглядит органично? Потому что это профессиональные актеры, которые умеют работать на микро-движениях.
Например, актер Юрий Колокольников. Для массового зрителя он — это «тот самый из «Игры престолов». А на самом деле у него огромная фильмография в российских сериалах. Он может играть подонка, интеллигента, иностранца — и каждый раз это выглядит по-новому. Просто потому, что он не имитирует эмоцию, а проживает её. Или, скажем, Виктория Исакова. Она всегда разная. В сериале «Оттепель» она одна, в «Психологине» — другая, в «Угрюм-реке» — третья. И каждый раз это попадание в десятку.
Как отличить игру от кривляния
Здесь важно понимать разницу. Есть актеры, которые «играют» — они громко говорят, активно жестикулируют, давят на жалость или смех. А есть те, кто «живет». Они существуют в кадре. Когда актеры сыграли в сериалах по-настоящему, вы не замечаете текста. Вы следите за глазами, за паузами. Вспомните Елену Яковлеву в сериале «Каменская». Казалось бы, никаких сверх-эмоций, тихий голос, но мы верили каждому её слову. А всё потому, что она не играла сыщика, она была им.
Это самое сложное в актерской профессии — не переиграть. Переигрывают обычно в мыльных операх или дешевых ситкомах, где нужно постоянно «давать эмоцию», чтобы зритель с пола тапки не переключал канал. Но в серьезных проектах ценится минимализм.
Случайности и стечения: когда судьба подкидывает роль
Иногда бывает, что роль находит актера сама, и это тоже влияет на то, как мы его воспринимаем. Например, многие актеры сыграли в сериалах про войну. И часто они делятся историями о том, как во время съемок происходили мистические вещи. Это добавляет глубины их игре. Когда человек пропускает через себя историю своей страны, он становится проводником. И ты это чувствуешь.
Или взять современных звезд, которые пришли из КВН или YouTube. Например, Александр Гудков. Он начинал как комик, пародист. А сейчас мы видим его в серьезных драматических ролях в проектах Жоры Крыжовникова. И это выглядит органично, потому что за внешней клоунадой всегда скрывалась интеллигентная и глубокая личность. Он просто перестал смешить и начал проживать.
