5 классных фильмов, которые можно посмотреть на одном дыхании и переключиться

5 классных фильмов, которые можно посмотреть на одном дыхании и переключиться

Маргарита Савинова Редактор отдела стиля жизни Peopletalk

Мы не случайно подсели на вертикальные сериалы по 2 минуты и аниме – из-за избытка контента, наша концентрация внимания стала не лучше, чем у аквариумной рыбки. Поэтому посмотреть фильм, особенно более двух часов, становится для нас челленджем. Конечно, мы в глубине души понимаем, что именно такие серьезные фильмы активируют нейронные связи, но привычка берет свое. Предлагаем сочетать приятное с полезным. Выбрали динамичные фильмы со смыслом, которые смотрятся на одном дыхании.

«Марти Великолепный», реж. Джош Сэфди (2025)

Кадр из фильма «Марти Великолепный»

«Марти Великолепный» длится 2,5 часа, однако из-за насыщенности событиями он ни на секунду не дает заскучать. Кроме того, фильм становится динамичнее к финалу фильма, благодаря чему даже при усталости он не смотрится тяжело. Начинается история как драма о спорте и американской мечте, но затем все больше уходит в сатиру, черную комедию с элементами криминальной драмы и боевика. Даже при условии, что Тимоти Шаламе играет совсем не симпатичного персонажа, за его приключениями интересно следить. Фильм Джоша Сэфди не оставляет равнодушным, заставляя задуматься о том, на какие безумства, унижения и преступления мы готовы ради мечты.

«Достать ножи: Воскрешение покойника», реж. Райан Джонсон (2025)

Кадр из фильма «Достать ножи: Воскрешение покойника»

Третья часть «Ножей» раскрывает заговор внутри религиозной общины. Джон О’Коннор играет молодого священника, который пытается разоблачить отца Уикса. Последний из корыстных целей сеет смуту в душах прихожан и манипулирует ими, превратно толкуя Писание. Однако случается неожиданное: Уикс умирает прямо на проповеди, а священника обвиняют в его убийстве. Разобраться во всем предстоит знаменитому детективу Бенуа Блану, которого играет бессменный Дэниел Крейг.

«Поймать монстра», реж. Брайан Фуллер (2025)

Кадр из фильма «Поймать монстра» (Dust Bunny, США, 2025)

Если хочется посмотреть что-то в духе бессоновского «Леона», то предлагаем посмотреть новинку с Мадсом Миккельсеном в роли киллера, который помогает девочке-соседке найти убийц ее родителей. Несмотря на схожую завязку эта история оставляет чувство надежды и смотрится свежо.

«Лгунья», реж. Юлия Трофимова (2024)

Кадр из фильма «Лгунья»

Елизавета Ищенко в роли семнадцатилетней школьницы Евы, которая во время каникул устраивается в кафе-мороженое, чтобы завести новые знакомства и немного заработать. Неожиданно в заведение заходит известный певец Александр Воронов (Стас Старовойтов), который в плохом настроении грубит Еве и бросает в лицо мятую купюру. Когда она убегает, мужчина пытается догнать ее, но из-за угла появляется пресса и обвиняет звезду в попытке изнасилования. Ева решает подыграть, не подозревая, к каким последствиям приведет ее ложь.

«Крупная рыба», реж. Тим Бертон (2003)

Кадр из фильма «Крупная рыба» (Big Fish, США, 2003)

Этот фильм сегодня забыт на фоне других проектов Тима Бертона, но в 2004-м он получил много престижных номинаций, в том числе на «Золотой глобус». Таких добрых, глубоких и жизнеутверждающих историй в последнее время не хватает, поэтому тем, кто не смотрел, советует начать с него. Эта история о мечте и способности замечать вокруг себя красоту мира. Когда у главного героя заболевает отец, который вечно рассказывает абсурдные истории, он решает проверить, есть ли в его словах хотя бы крупицы правды, и делает неожиданное открытие.

Источник: peopletalk.ru

«КАРО» предлагает отличные идеи для незабываемого похода в кино

«КАРО» предлагает отличные идеи для незабываемого похода в кино

В преддверии Дня защитника Отечества и Международного женского дня сеть «КАРО» рассказывает, как можно провести праздники в кинотеатре.

«Ключи от зала»: романтическое свидание или необыкновенный девичник. «КАРО» дарит возможность устроить романтическое свидание с признанием в любви на большом экране или даже сделать предложение. Также можно провести вечер в мужской компании, подключив игровую приставку к большому экрану. Или же организовать девичник за просмотром любимого ромкома. Выберите ближайший кинозал и узнайте стоимость онлайн.

Подарочная карта «КАРО»: наиболее практичный подарок, в котором можно проявить воображение. Цифровая или пластиковая карта дарит свободу выбора тому, кто становится ее обладателем. Теперь также есть возможность сделать собственный уникальный дизайн карты при помощи помощью нейросети в приложении «КАРО». Прибавьте текстовое поздравление, выберите приемлемый номинал и время отправки. Это универсальный и стильный подарок для любого киномана.

Программа лояльности «КАРОНА»: получайте бонусы за каждый поход в кино. Применяйте карту «КАРОНА», покупая билеты и пользуясь кинобарами «КАРО». Участники программы лояльности получают кешбэк баллами. В праздничные дни эти баллы можно выгодно потратить. Так, в разделе «Трофеи» можно обнаружить подходящий подарок — от сертификатов в рестораны и на СПА-процедуры до организации атмосферных выходных в лесу. Регистрируйтесь в «КАРОНЕ».

Предстоящие кинорелизы:

  • С 12 февраля: фэнтези «Сказка о царе Салтане», мелодрама «Счастлив, когда ты нет», комедии «Уволить Жору», «Равиоли Оли», «Несвятая Валентина», молодежная драма «Первая».
  • С 19 февраля: драма «Красавица», триллер «Кто-то должен умереть», фестивальный хит «Мой друг», фэнтези «Король и Шут. Навсегда».
  • С 5 марта: альманах «Тюльпаны», триллер «Наследник», приключение для всей семьи «Царевна-лягушка 2», комедия «К себе нежно».

Выбирайте подходящее кино на karofilm.ru!

«КАРО» предлагает отличные идеи для незабываемого похода в кино

Виктория Аморина

Источник: www.kinoafisha.info

Режиссер «Аноры» Шон Бэйкер рассказал о новом проекте с Мишель Йео

Режиссер «Аноры» Шон Бэйкер рассказал о новом проекте с Мишель Йео

Анна Акишбая

Режиссер Шон Бэйкер, обладатель «Золотой пальмовой ветви» за фильм «Анора», представил в Берлине короткометражную картину «Сандивара» с Мишель Йео в главной роли. Он также поделился подробностями проекта, сообщает издание Variety. 

Мишель Йео и Шон Бэйкер. Фото: Gerald Matzka / Getty Images

По словам постановщика, первоначальный сценарий он отправил в корзину уже через сутки после приезда в Пенанг. «Это было слишком надуманно – будто человек пишет о городе, в котором никогда не был», – признался Бэйкер. Изначально история строилась вокруг погони, но, познакомившись с атмосферой малайзийского города и его уличной гастрономией, режиссер полностью изменил концепцию.

Проект создан совместно с брендом Self-Portrait. Основатель марки Хан Чонг, выросший в Пенанге, хотел показать культуру родного города, а не просто снять модную рекламу.

Фильм снят на iPhone. Йео исполнила сразу пять ролей – от инфлюенсера до певицы, а съемки проходили среди реальных посетителей фуд-корта. «Бросить Мишель Йео в толпу и снимать почти без контроля – это был вызов», – отметил режиссер.

Кадр из фильма «Сандивара» (Sandiwara)

После наградной гонки «Аноры» Шон Бейкэр продолжает работать независимо и отказывается от студийных контрактов. Сейчас он готовит новый фильм – «любовное письмо», посвященный итальянским эротическим комедиям 1960-70-х годов. «Я не собираюсь снимать блокбастер за 150 миллионов. Мне важна полная свобода», – заявил он в интервью.

А за что любят и ненавидят фильм «Анора», взявший главный приз в Каннах в 2024 году, читай здесь.

Источник: peopletalk.ru

Этот научно-фантастический фильм предсказал наш 2026 в точности – аж 99 лет назад!

Этот научно-фантастический фильм предсказал наш 2026 в точности – аж 99 лет назад!

Сегодняшние отзвуки этого видения трудно не услышать.

99 лет назад «Метрополис» Фрица Ланга заглянул в 2026‑й и удивительно точно угадал многое из того, с чем мы живем сегодня. Картина 1927 года не только предложила образ будущего мегаполиса и технологий, но и жестко высказалась о пропаганде, неравенстве и власти — темы, которые звучат сейчас особенно остро.

Научная фантастика любит предсказывать будущее — иногда мимо, иногда в самое яблочко. «Назад в будущее 2» обещал к 2015‑му самозашнуровывающиеся кроссовки и скейтолёты в повседневной жизни, на деле мы все еще завязываем шнурки, а на тротуарах по‑прежнему катаются скейтборды. Зато «Звёздный путь» заранее намекнул на смартфоны своими коммуникаторами. «Метрополис» же смотрел ровно на век вперед в 2026‑й, и попал удивительно метко.

Ланг сознательно перенес действие на сто лет вперед от момента съемок — в 2026 год. Это черно-белая немая лента длительностью два с половиной часа: грандиозная, бескомпромиссная и напрямую о классовом устройстве. Сверху сияет город будущего, снизу — рабочие, которые поддерживают его жизнь. Светские львы и планировщики наслаждаются днем, часто не замечая тех, кто крутит маховики в гигантских подземных цехах.

Завязка — в запретной связи: сын властителя города влюбляется в харизматичную проповедницу из низов, которая говорит о необходимости посредника между трудом и властью. Идеал сталкивается с реальностью эксплуатации и системой, выстроенной так, чтобы бедные оставались вне поля зрения.

Сегодня этот мотив бьет особенно больно. Разрыв в доходах очевиден: рабочие еле сводят концы с концами, корпорации процветают; площади полнятся протестами, а государственная сила выходит им навстречу на улицах. Ланг добавляет важный поворот: восстание запускают не стихийные низы, а манипуляция.

Фильм показывает, как пропаганда целенаправленно подливается рабочим, чтобы разжечь гнев и направить его против элиты. Злость оправданная, но толчок к хаосу — сконструированный. Это эхо дезинформации, которая подготавливает людей к конфликту, звучит сегодня пугающе современно.

Попадания в «будущем мире» тоже поражают. Мегаполис с многоярусной инфраструктурой и небоскребами, выстроенный как сверхпланируемый «умный» город на базе непрерывных технологий. Видеосвязь: герои общаются лицом к лицу через экраны задолго до появления термина «видеочат». Гуманоидный робот — один из первых в кино — способен заменить человека, но используется, чтобы расшатать общество и подстегнуть беспорядки. И буквально оцифрованная тревога автоматизации: в лихорадочном эпизоде огромная машина будто «пожирает» рабочих — визуальная метафора страха, что индустрия пожрет труд.

Это не идеальное предсказание 2026‑го — да и не пыталось им быть. Но спустя 99 лет процент попаданий у «Метрополиса» поражает. Визуальные образы до сих пор захватывают, а интуиция о технологиях, пропаганде и власти стареют на редкость благородно. Именно поэтому фильм продолжает вдохновлять режиссеров, а картины о будущем так манят: иногда это уже не догадки, а трезвая диагностика реальности.

Фото: Legion-Media

Этот научно-фантастический фильм предсказал наш 2026 в точности – аж 99 лет назад!

Альбина Тагзиева

Источник: www.kinoafisha.info

«Подрезка кустов роз»: Рецензия Киноафиши

«Подрезка кустов роз»: Рецензия Киноафиши

Богатые на грани нервного срыва.

76-й Берлинский международный кинофестиваль в самом разгаре, вот только конкурсная программа мало чем впечатляет. В рамках смотра показали картину «Подрезка кустов роз» Карима Айнуза, который в 2019 году выиграл «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале с фильмом «Невидимая жизнь Эвридики», а недавно представил «Мотель Дестино» (2024), «самый сексуальный фильм года» по мнению Variety. Рассказываем, что же не так с розами, и почему их так грубо подрезают.

Снаружи знойное испанское солнце, а внутри роскошное убранство невероятной виллы, где четверо братьев и сестер — Джек, Эд, Анна и Роберт — коротают свои беззаботные деньки. Каждый день они собираются на семейный ужин вместе со своим слепым отцом и культурно трапезничают, периодически одаряя комплиментами друг друга. Настоящая семейная идиллия, что может пойти не так?

«Подрезка кустов роз»: Рецензия Киноафиши

Молодым не нужно даже работать, так как полученных в наследство средств у них достаточно, а после несчастной гибели матери стало еще больше. Но вместо того, чтобы кутить на всю катушку, они выбирают добровольную изоляцию на вилле, дизайнерскую одежду, изысканную кухню и тесную связь друг с другом.

В один момент самый старший брат Джек решает уйти из семьи к своей возлюбленной Марте, которая совершенно из иного, не такого богатого и сумасшедшего мира. Его поступок рушит ту самую крепкую семейную идиллию, построенную братьями и сестрами. Дело в том, что каждый по разным причинам не хочет отпускать Джека. Начинается настоящая «война» за любовь брата, где без кровопролития не обойтись.

За последние три года Карим Айнуз не сходит с кинофестивальных радаров. Начиная с «Игры королевы», первого англоязычного фильма в его карьере, он всячески дает о себе знать и рассказывает абсолютно разные истории в многочисленных жанрах. Конечно, больше всего он любит драму, но, вдохновившись дебютной картиной Марко Беллоккьо «Кулаки в кармане» (1965), режиссер переосмысливает оригинальных персонажей. Теперь они богатые американцы, вальяжно проживающие свои дни на испанской вилле. А к обычной семейной драме прибавляются элементы триллера. Это очень похоже на то, как Лука Гуаданьино снял «Большой всплеск» (2015), ремейк «Бассейна» (1969) с Аленом Делоном. Как же сильно меняется история, когда вместо европейцев в центре сюжета оказываются американцы.

«Подрезка кустов роз»: Рецензия Киноафиши

Несмотря на то, что катализатором главного конфликта является старший брат Джек, настоящим рассказчиком и негласным свидетелем всех происшествий и тайн предстает Эд. Со стороны он выглядит даже относительно нормальным в этой сумасшедшей семейке, где каждый полностью зависим от другого. Вроде бы у него больше свободы, но и большой ответственности у него нет, в отличие от Джека. Пока он следит за младшими и их извращенными и иногда сексуальными фантазиями, Эд просто держит свои мысли при себе, чтобы в любой момент нанести роковой удар, подрезать кусты роз, так как слабые не должны больше мешать самым красивым бутонам.

Новая картина Карима Айнуза извращенная, сумасшедшая, «бредовая» и практически лихорадочная. Если выделить все странные деяния, которые вытворяют главные герои, в одном тексте, то это будет один огромный спойлер. Другими словами, мораль и совесть чужды этой семейке, а общая родственная кровь — это всего лишь словосочетание, которое они, возможно, когда-то даже и слышали.

Младшие сестра и брат хотят владеть старшим и держать при себе, а Эд, наоборот, хочет его освободить. Но не из-за того, что у него доброе сердце, а потому что он сам очень сильно ненавидит эту семейку. Девушка Джека, Марта, в сравнении с ними является простушкой, совершенно не их класса, поэтому Эд просто бросает своего брата в ее «лапы».

«Подрезка кустов роз»: Рецензия Киноафиши

Их семейка полностью оторвана от реальности и живет в своем мирке, где отсутствуют какие-либо человеческие законы. Роскошная вилла, стол ломится от еды, дизайнерская одежда, всякие вечерние ритуалы с чисткой зубов и сексуальными действиями. У всех семей есть свои скелеты в шкафу, а у этой их слишком много.

В какой-то момент зрителей заставляют сопереживать Джеку, но аудитория не глупа, потому видит, что главный фокус смещается не на самих богачей, а на Марту. Девушка повторяет историю героя из фильма «Солтберн», которая, возможно, не так буквально поняла “eat the rich”, но все равно оказалась в победителях. Вот только крови она пролила совсем немного.

Можно ли считать новую картину Карима Айнуза социальным высказыванием? В какой-то малой степени — да. Только в отличие от британской аристократии, как в «Солтберне», американская сильно отличается. Капиталистам, не имеющим за спиной ни класса, ни традиций, ни истории, суждено только быть заживо съедено волками где-то в лесу. Никто оплакивать их даже не будет. Айнуз это очень хорошо понимает.

«Подрезка кустов роз»: Рецензия Киноафиши

Ася Заболоцкая

Источник: www.kinoafisha.info

Солдатам о зверятах: «Красавица» — история о неочевидных героях, основанная на реальных событиях

С 19 февраля в российские кинотеатры заглянет «Красавица» — фильм с нетипичным взглядом на блокаду Ленинграда. Вместо человеческих страданий и понятного героизма внимание сосредоточено на братьях меньших — или больших, если говорить о бегемотихе, чье имя вынесено в заглавие. Выясняем, получилось ли превратить реальную историю в увлекательный фильм.

Солдатам о зверятах: «Красавица» — история о неочевидных героях, основанная на реальных событиях

фото: кадр из фильма "Красавица" / Вольга
1941 год, зима, Ленинград. В город прибывает комиссованный после контузии старшина Николай Светлов (Слава Копейкин). Моряк рвется обратно на фронт, однако его по состоянию здоровья распределяют на «объект стратегической важности», которым оказывается местный зоосад. Такая разнарядка кажется солдату безумием: страна в опасности, город в блокаде, — а он вынужден защищать животных, многие из которых вполне могли бы прокормить несколько семей. На осознание подлинной важности задачи у него уходит немало времени, и не последнюю роль в принятии ситуации играет Красавица — бегемотиха, требующая особого ухода.

Использование зоосада в фильме о войне — прием, вообще говоря, не очень честный: при любом раскладе зверей автоматически невероятно жалко — чем кинематографисты (и не только) пользуются с незапамятных времен. Вопрос был лишь в том, как именно распорядится материалом Антон Богданов, не только поставивший «Красавицу», но и написавший сценарий фильма. Подход он выбрал небанальный: война в кадре практически отсутствует, а на передний план выходят совершенно другие проблемы.

Солдатам о зверятах: «Красавица» — история о неочевидных героях, основанная на реальных событиях

фото: кадр из фильма "Красавица" / Вольга
Большая часть фильма посвящена непростым будням работников зоосада, которые вынуждены в условиях блокады прокармливать не только себя, но и зверей. Задача эта крайне непростая: например, Анна (Стася Милославская) то и дело жалуется, что тигры отказываются питаться кашей, по большей части состоящей из опилок, а Евдокии (Юлия Пересильд) приходится ежедневно таскать несколько десятков ведер воды, чтобы омывать Красавицу — иначе у бегемотихи начнутся серьезные проблемы с кожей. Ежедневный подвиг — простой, понятный и тихий — подается без какого-либо надрыва, а как нечто само собой разумеющееся. Даже в ужасающих условиях люди обязаны сохранять человечность, что и делают как сотрудники зоосада, так и окружающие.

Война здесь ощущается скорее как фон и повод для разговора, а не постоянно нависающая угроза. За весь фильм показаны единичные случаи бомбардировок — в остальном давление оказывает скорее нехватка продовольствия и других необходимых вещей. Это создает несколько странную, но понятную атмосферу: при рейтинге 12+ «Красавица» явно рассчитана на семейный просмотр, и жестить в ней попросту незачем. Так что практически все тревожные сцены, будь то гибель отдельных персонажей или устранение хищников, остаются за кадром: замалчивать подобное в фильме по реальных событиях было бы попросту неправильно.

Солдатам о зверятах: «Красавица» — история о неочевидных героях, основанная на реальных событиях

фото: кадр из фильма "Красавица" / Вольга
Важное место в сюжете занимает и развитие Светлова как личности, в чем существенную роль играет как раз Красавица, неспроста подарившая имя фильму. Вообще, житие бегемотихи давно увековечено в истории Петербурга, так что не удивительно, что в конечном счете она послужила основой для художественного фильма. А вот что правда удивляет, так это редкие появления титульной героини в кадре — куда больше экранного времени уделяется другим героям и ситуациям. У Красавицы, впрочем, тоже есть «звездный час», который несколько затмевается другими событиями.

Однако только на непростом быте далеко не уедешь, так что вторая половина фильма более «боевая» часть. Речь, однако, не о внешней войне, а о внутреннем конфликте: расцвете бандитизма и спекуляций. Светлову приходится дать отпор нападающим преступникам, которые планируют похищение животных: мясо во время голода высоко ценилось на черном рынке. Неожиданный экшн не кажется совсем уж инородным, но несколько удивляет на общем фоне.

Солдатам о зверятах: «Красавица» — история о неочевидных героях, основанная на реальных событиях

фото: кадр из фильма "Красавица" / Вольга
«Красавица» — пожалуй, один из самых необычных военных фильмов: здесь не забывают о тяготах непростого времени, однако делают упор на других вещах, выводя на передний план человечность и любовь к ближнему. В том числе братьям нашим меньшим. При этом всё не сводится к эксплуатации образов, как могло бы быть с таким материалом в других руках. На фоне многочисленных премьер, вновь и вновь показывающих военное время через одну и ту же призму, «Красавица» выглядит как минимум интересно — чем, в общем-то, и подкупает.

«Красавица» в кинотеатрах с 19 февраля.

«Красавица»

Источник

Зрители готовы простить Райану Мерфи провалы ради «Истории любви» и вот почему

Последние проекты Райана Мерфи стали хейтвотчинг-досугом, особенно провалившийся в прокате сериал «Все честно» с Ким Кардашьян, но новая «История любви» смягчила сердца зрителей. Да и критики поставили сериалу 7.6 звезд на Imdb и 84% на Rotten Tomatoes. Правда, скептики считают, что причина как раз в том, что Мерфи имеет минимальное отношение к проекту: за сценарий и режиссуру отвечали другие люди. Разберемся, откуда дует ветер.

Почему «История любви» превзошла ожидания

Кадр из сериала «Американская история любви» (Love Story)
Кадр из сериала «Американская история любви»

Никто не удивился, что после «Американской истории ужасов» и «Американской истории преступлений» Райан Мерфи решил снять антологию о любви. Когда стало известно, что режиссер снимет историю отношений и трагической гибели сына 35-президента США Джона Ф. Кеннеди-младшего и его супруги Кэролин Бессетт-Кеннеди, многие отнеслись с предубеждением. Первые скандалы разгорелись еще до премьеры, когда появились кадры с бэкстейджа: зрители оказались разочарованы образами героев, особенно иконы стиля Кэролин Бессетт. Их назвали дешевыми и не аутентичными. При этом к кастингу главных героев, которых воплотили Сара Пиджон и Пол Энтони Келли, вопросов не было.

Никто не ожидал, что недочеты будут устранены. Поскольку больше всего порицаний коснулось гардероба, начали с него. Мерфи заменил художницу по костюмам Лию Кацнельсон (она отвечала за образы в мерфиевской «Вражде») на Руди Мэнса (в его портфолио – «Поза»). Уже во время промо зрители были очарованы актерами, между которыми ощущалась экранная химия. Модные издания и инфлюенсеры хвалили про тот самый оттенок блонда, который стилисты по волосам исправили у Сары Пиджон (поначалу он был неестественно пепельный, а не натуральный). Как видно из отзывов, и до, и после выхода сериала эстетическое восприятие оказалось чуть ли не на первом месте. Еще при жизни Джона Ф. Кеннеди-младший и Кэролин Бессетт были одной из любимых и обсуждаемых пар в Голливуде. Кэролин и вовсе считают «американской принцессой Дианой»: они обе были законодательницами стиля, обе не вписывались в рамки, обе испытывали сложности в браке и даже умерли трагично примерно в 30 лет.

Как актеры отреагировали на критику и последующий успех

Афиша сериала «Американская история любви» (Love Story)

Кроме того, критики и зрители оценили работу, которую проделали сценаристы. В основу сюжета легла книга «Однажды, давным-давно» (Once Upon A Time) журналистки Элизабет Беллер, в которой та попыталась найти более-менее правдоподобный образ Каролин Бессетт-Кеннеди, сравнивая отзывы ее знакомых с публикациями в прессе. Книгу выбрали также потому, что автор показала ее с положительной и человечной стороны, а не пыталась выставить злодейкой. Название сериала также изменили незадолго до премьеры: вместо «Американской истории любви» получили просто «Историю любви». Это навело поклонников на мысли о том, что следующий сезон будет снят не в США.

Кстати, сами актеры на передаче Entertaiment Tonight признались, что немного переживали, что поначалу столкнулись с жесткой критикой зрителей, поэтому решили выложиться максимально. Иронично, что Сара Пиджон и Пол Энтони Келли, сыгравшие легендарную пару, на собственном опыте пережили травлю прессы, с которой регулярно сталкивались супруги Кеннеди. В комментариях к нарезкам из этого интервью в соцсетях зрители отзываются восторженно о работе актеров, а также признаются, что готовы простить Райана Мерфи его прошлые проекты, ставшие для них разочарованием.

Источник: peopletalk.ru

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

«Грозовой перевал» с латексными костюмами и треками Charli XCX, Гамлет в нью-йоркских небоскребах и современные Ромео и Джульетта.

Грозовой перевал (2025)

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

Долгожданная экранизация знаменитого романа Эмили Бронте с Марго Робби и Джейкобом Элорди. В центре внимания — страстная любовь аристократки Кэтрин Эрншо и сироты Хитклиффа, которого отец девушки спас от смерти и поселил в их поместье. Взрослея бок о бок, Кэтрин и Хитклифф привязались друг к другу, но социальное неравенство, общественные предрассудки и собственный эгоизм то и дело мешают героям быть вместе, превращая историю любви в рассказ о трагической мести.

Постановщица Эмиральд Феннел, прославившаяся полным мрачного юмора триллером «Девушка, подающая надежды» и скандальным «Солтберном», радикально переосмысливает роман, максимально сокращая второстепенные сюжетные линии и сосредотачивая внимание на разрушительной страсти главных героев. А художница по костюмам Жаклин Дюрран, работавшая над «Искуплением» и «Анной Карениной», смело экспериментирует с материалами и эпохами, создавая на на что непохожие наряды Кэтрин, будь то нежно-розовое «целлофановое» платье для первой брачной ночи, бархатный алый плащ или «глянцевое» черное платье, в лунном свете напоминающее жидкий металл.

Леди Макбет (2016)

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

Адаптация повести Лескова «Леди Макбет Мценского уезда», действие которой разворачивается в викторианской Англии. Юная Кэтрин (Флоренс Пью) выходит замуж за богатого властного человека сильно старше себя. Страдая от нелюбви мужа и жестокости свекра, Кэтрин заводит страстный роман с рабочим фермы Себастьяном (Космо Джарвис). Отношения между ними не остаются незамеченными слугами, что грозит кровавой развязкой, полной хитрости и мести.

Режиссер Уильям Олдройд усиливает социальный подтекст истории, подчеркивая низкое происхождение Кэтрин и брак поневоле: отец выдал ее замуж за нелюбимого мужчину насильно. Таким образом, Кэтрин яростно борется не только за свою любовь, но и за свободу, пытаясь обрести власть, которой у нее никогда не было.

Двойник (2013)

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

Современная интерпретация повести Достоевского, действие которой перенесено из Петербурга середины XIX века в наши дни. Саймон Джеймс в исполнении Джесси Айзенберга — ничем не примечательный офисный сотрудник. Однажды в компании, где он работает, появляется его двойник — самоуверенный и харизматичный Джеймс. Никто из коллег не видит сходства, однако самозванец с каждым днем все больше претендует на жизнь главного героя, присваивая себе его желания и достижения.

Большая часть действия разворачивается в едва освещенных офисных помещениях, напоминающих лабиринт, и тесных комнатах, что еще больше усиливает тревожную параноидальную атмосферу, в которой реальность неотличима от сновидений (или ночных кошмаров).

Даун Хаус (2001)

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

Знаковая для начала нулевых гротескная комедия, породившая огромное количество мемов и собравшая целую россыпь звезд от Федора Бондарчука и Александра Баширова до Барбары Брыльской.

Фильм сохраняет сюжетную канву «Идиота» Достоевского, но переносит действие в 1990-е и до предела выкручивает абсурдность ситуаций и героев. Вернувшись из Швейцарии после лечения в психиатрической клинике, князь Мышкин знакомится с коммерсантом Парфеном Рогожиным, страстно влюбленным в роковую женщину с дурной репутацией Настасью Филипповну. Желая спасти заблудшую душу, Мышкин и сам влюбляется в нее, в то время как его все сильнее затягивает круговорот трагических и нелепых случайностей.

Гамлет (2000)

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

Итан Хоук в роли современного Гамлета, погружающегося в пучину безумия в антураже нью-йоркских небоскребов. После смерти отца управление огромной компанией «Датская корпорация» переходит в руки его брата Клавдия, и Гамлет, вооружившись подслушивающими устройствами, фотографиями и записями камер видеонаблюдения, решает найти доказательства, что отца убили.

Помимо хитроумной адаптации к современным реалиям, фильм цепляет сильным актерским составом. Роль Клавдия исполнил Кайл МакЛоклен, образ убитого отца Гамлета воплотил номинант на «Оскар» и «Золотой глобус» Сэм Шепард, а роль хитрого и изворотливого советника Полония досталась Биллу Мюррею.

Большие надежды (1998)

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

Вольная интерпретация одноименного романа Диккенса, снятая Альфонсо Куароном. Сирота Финн (Итан Хоук) с детства влюблен в красавицу Эстеллу (Гвинет Пэлтроу), воспитанницу богатой затворницы Норы Динсмур. Спустя много лет после того, как Эстелла уехала из города, не попрощавшись, Финн встречает ее в Нью-Йорке и вновь решает попытать счастья, но роковая красавица из раза в раз ускользает, не отвечая ему взаимностью.

Фильм стал культовым в том числе благодаря работе художницы по костюмам Джудианны Маковски, сделавшей героиню Гвинет Пэлтроу фэшн-иконой конца 1990-х. К ее зеленому костюму с застегнутой на одну пуговицу рубашкой от Донны Каран позднее не раз отсылали в своих нарядах звезды от Кендалл Дженнер до Эммы Стоун.

Ромео + Джульетта (1996)

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

Действие, пожалуй, самой известной пьесы Шекспира перенесено из Италии XVI века в современную Америку, где Монтекки и Капулетти — враждующие мафиозные кланы, поделившие город на сферы своего влияния. Уличные перестрелки, кровавые драки, фешенебельные костюмированные вечеринки — именно в такой атмосфере зарождается любовь между юными Ромео (Леонардо ДиКаприо) и Джульеттой (Клэр Дэйнс), которым не суждено быть вместе.

Режиссер Баз Лурман — король эффектных музыкальных мелодрам. «Ромео + Джульетта» вместе с фильмами «Танцы без правил» и «Мулен Руж» образуют своеобразную «Трилогию красного занавеса», объединенную театрализованностью и ярким визуалом.

Нескучная классика: 7 нестандартных переосмыслений известных литературных произведений

Арина Виногородская Теги: Подборка Что посмотреть Экранизация Грозовой перевал Леди Макбет Двойник Даун хаус Гамлет Большие надежды Ромео + Джульетта

Источник: www.kinoafisha.info

Тест: склонна ли ты к меланхолии?

Слушаешь на повторе песни Radiohead, грустно смотришь в окно и пересматриваешь любимые драмы? Давай проверим, склонна ли ты к меланхолии. Ответь на несколько вопросов в нашем тесте, а мы вынесем тебе вердикт.

Начать

Тест: склонна ли ты к меланхолии?

${ question.question } ${response.response} ${response.response_comment} Дальше ${step}/${questionCount}

Тест: склонна ли ты к меланхолии?

Пройти еще раз

Источник: peopletalk.ru

Пока все обсуждают секретный эпизод «Очень странных дел», Джо Кири снялся в улётном новом ужастике с рейтингом 18+

Пока все обсуждают секретный эпизод "Очень странных дел", Джо Кири снялся в улётном новом ужастике с рейтингом 18+

Джо Кири только что попрощался со Стивом Харрингтоном — его персонаж пережил финал «Очень странных дел», что уже само по себе достижение.

Параллельно музыкальный проект актёра Djo обошёл Тейлор Свифт: песня «End of Beginning» вышла на первое место в Spotify. Казалось бы, всё внимание должно быть приковано к его следующему шагу. И этот шаг уже здесь — но почему-то почти никто об этом не говорит.

13 февраля в прокат выходит «Зараза» — фантастический хоррор с элементами комедии, где Кири играет одну из главных ролей. Компанию ему составляют Лиам Нисон и Джорджина Кэмпбелл, запомнившаяся по «Варвару» 2022 года. За сценарий отвечает Дэвид Кепп — автор «Парка Юрского периода» и «Миссии невыполнима», адаптировавший собственный роман.

Пока все обсуждают секретный эпизод "Очень странных дел", Джо Кири снялся в улётном новом ужастике с рейтингом 18+

Сюжет строится вокруг мутирующего грибка, который вырывается из секретной лаборатории. Двое молодых сотрудников объекта вынуждены объединиться с матёрым агентом по борьбе с биотерроризмом, чтобы остановить заразу, пока та не уничтожила всё живое.

На Rotten Tomatoes у фильма крепкие 74% от критиков. Звучит как идеальный рецепт хита: звезда «Очень странных дел», Лиам Нисон, сценарист блокбастеров и актуальная тема смертоносного грибка.

Но «Зараза» — проект от StudioCanal с небольшим бюджетом, и в прокат он выходит в самый неудачный момент: в тот же уикенд стартуют «Грозовой перевал» с Марго Робби (прогноз — минимум 45 миллионов долларов на старте), криминальный триллер «Ограбление 101», анимационный «Козёл» и фантастика Гора Вербински «Удачи, веселья, не сдохни». На этом фоне скромный хоррор просто теряется — но, возможно, своего зрителя он найдёт позже, уже на стриминге.

Фото: Legion-Media

Пока все обсуждают секретный эпизод "Очень странных дел", Джо Кири снялся в улётном новом ужастике с рейтингом 18+

Альбина Тагзиева

Источник: www.kinoafisha.info