Огненная стихия Пандоры: что известно об «Аватаре: Пламя и пепел»

Огненная стихия Пандоры: что известно об «Аватаре: Пламя и пепел»

После ошеломительного успеха «Аватара 2: Путь воды», собравшего в прокате более 2,3 миллиардов долларов, вселенная Джеймса Кэмерона продолжает расширяться. Третий фильм саги, «Аватар: Пламя и пепел», выйдет на большие экраны 18 декабря. Фильм обещает раскрыть неизвестные грани Пандоры и вывести центральный конфликт на новый уровень, показав враждебное племя на’ви.

О чем фильм?

Согласно задумке самого Кэмерона, каждый фильм расширяет вселенную франшизы и знакомит зрителей с неизведанной ранее частью планеты. Если в сиквеле мы познакомились с кланом Меткайина, живущем на островах и тесно связанном с водной стихией, то в «Пламени и пепле» речь пойдет об огне. В отличие от миролюбивых Оматикайя и свободолюбивых Меткайины, огненный клан на’ви, живущий вблизи вулканов, представляет собой воинственный народ, который выступит противником семьи Салли. Помимо этого, герои также вынуждены будут продолжить борьбу с земными захватчиками. Действие триквела разворачивается сразу после финала второй части — гибели старшего сына Джейка и Нейтири Нетейама.

Огненная стихия Пандоры: что известно об «Аватаре: Пламя и пепел»

Что нас ждет?

По словам режиссера, новая часть в больше степени сосредоточится на внутренних проблемах семьи Салли, каждый член которой по своему переживает утрату, а также представит новых, объемных и противоречивых героев: «Главное достижение «Пламени и пепла» — именно развитие персонажей. Мы увидим новые культуры, новых созданий — все то, чего вы и ждете от очередного «Аватара», но весь смысл серии в том, чтобы прожить эти фильмы вместе с героями, отправиться с ними в эпическое путешествие».

Огненная стихия Пандоры: что известно об «Аватаре: Пламя и пепел»

Герои и актеры

Основной актерский состав вернулся к своим ролям: Сэм Уортингтон — Джейк Салли, бывший морпех, перешедший на сторону на’ви; Зои Салдана — его жена Нейтири, дочь вождя ​​Оматикайя; Сигурни Уивер — Кири, дочь аватара доктора Грейс Огустин; Стивен Лэнг — полковник Майлз Куоритч, чье сознание теперь в теле аватара-рекомбинанта; Джек Чемпион — сын Коуритча Паук; Клифф Кертис — Тоновари, вождь клана Меткайина; Кейт Уинслет — Ронал, жена Тоновари.

Также в фильме появятся новые персонажи: лидер клана Пепла Варанг в исполнении звезды «Игры престолов» Уны Чаплин и Пейлак, лидер жизнелюбивого народа Торговцев ветром, роль которого исполнил знакомый нам по «Гарри Поттеру» Дэвид Тьюлис.

Огненная стихия Пандоры: что известно об «Аватаре: Пламя и пепел»

Как создавался фильм?

Съемки «Пламени и пепла» велись параллельно с работой над второй частью и были завершены еще в 2020 году — оставшееся время заняло постпроизводство. Помимо этого, сейчас в разработке находится четвертая часть франшизы, которую планируют выпустить на экраны в 2029 году. Предварительно известно о финальном, пятом фильме, ожидаемом в 2031 году.

Сам Кэмерон обещает зрителям уникальное кино, которое превзойдет наши ожидания: «Я смело могу утверждать, что последние части будут лучшими. Первые фильмы были лишь введением, закуской перед основным блюдом».

Фото: 20th Century Studios

Огненная стихия Пандоры: что известно об «Аватаре: Пламя и пепел»

Арина Виногородская Теги: Франшиза Фантастика Аватар: Пламя и пепел Джеймс Кэмерон Сэм Уортингтон Зои Салдана Сигурни Уивер Стивен Лэнг Джек Чемпион Клифф Кертис Кейт Уинслет Уна Чаплин Дэвид Тьюлис

Источник: www.kinoafisha.info

«Пять ночей с Фредди 2»: Рецензия Киноафиши

«Пять ночей с Фредди 2»: Рецензия Киноафиши

Причудливая картина без намека на хоррор.

Вторая часть «Пяти ночей с Фредди» — тот редкий случай, когда фильм становится громче, дороже и визуально аккуратнее, но при этом окончательно теряет представление о том, зачем он вообще существует как кино. Сиквел полон фансервиса: здесь все еще много аниматроников, больше мифологии и почти ноль внимания к тому, как работают хоррор, драматургия и зрительское восприятие вне уже посвященной аудитории.

Хотя само кино начинается бодро благодаря стилистически сложному повествованию. Мы переносимся в 1982 год и сразу попадаем в нужную интонацию: яркий, кислотный фасад детского праздника сталкивается с темными, почти лабиринтными служебными помещениями. История девочки Шарлотты, чья смерть запускает новый виток проклятий, снята с редким для франшизы чувством экспозиции и ритма. В эти минуты кажется, что фильм наконец понял, какой хоррор элемент больше всего ему надо заимствовать. Только это временно.

Основное действие разворачивается спустя год после финала первой части. Майк пытается забыть все события в пиццерии, а его сестра Эбби, наоборот, очень скучает по призрачным аниматроникам. Ванесса же все еще пытается разобраться со своим прошлым. В итоге имеем достаточно знаменателей для хорошей драмы с преувеличенным ангстом о травме, вине и привязанности. Вот только ничего из этого в фильме нет.

Сценарист Скотт Коутон по-прежнему пишет кино так, будто исходный лор не поддается изменениям. «Пять ночей с Фредди 2» является адаптацией видеоигры, чья драматургия разительно отличается от кино. Это два абсолютно разных медиа, которые всячески заимствуют приемы друг друга, но они все равно полностью индивидуальны в подаче истории. В «Пять ночей с Фредди 2» персонажи появляются, озвучивают свои реплики и замирают. Их внутренние конфликты не развиваются, не обостряются и не находят выхода, они просто существуют как оправдание для очередного перехода к скримеру. В итоге картина движется рывками — с той же неловкой механичностью, что и его аниматронные герои.

«Пять ночей с Фредди 2»: Рецензия Киноафиши

Однако новый антагонист выглядит единственным стоящим зрелищем. Высокий, худой, с пустыми глазами и духом Шарлотты внутри, он вселяет страх. Он желает наказать взрослых, будто намекает на разговор о межпоколенческой травме и ответственности, но дальше намека дело не идет. Идеи обозначаются, но не разворачиваются, как будто фильм боится задержаться на них дольше, чем на пару реплик.

Зато действие «Пяти ночей с Фредди 2» не ограничивается стенами пиццерии: аниматроники покидают ее пределы и вторгаются в школы, дома и общественные пространства. Однако, несмотря на новые локации, саспенс незаметен. Там, где могла бы быть напряженная, качественно выстроенная сцена, авторы выбирают простейшее решение: резкий звук, внезапный монтажный удар, очередной скример для тинейджеров. Страх здесь не накапливается, а расходуется, причем довольно бездумно.

«Пять ночей с Фредди 2»: Рецензия Киноафиши

Проблема в том, что кинематографическая логика регулярно приносится в жертву игровым условностям, а абсурд подается с абсолютно серьезным лицом. Фильм словно боится признать, насколько странной и тревожной на самом деле является его история.

В целом «Пять ночей с Фредди 2» нельзя назвать совершенно провальной картиной. Аниматроники все еще выглядят технически сложными. А если анализировать жанр, то в очередной раз получился студийный хоррор, который донельзя предсказуем. Хотя для преданных поклонников этого, вероятно, будет достаточно.

«Пять ночей с Фредди 2»: Рецензия Киноафиши

Ася Заболоцкая

Источник: www.kinoafisha.info

Без работы ты никто: как «Метод исключения» Пак Чхан-ука показал самый безумный способ пройти собеседование

Маргарита Савинова •

Уже 4 декабря на российские экраны выйдет новинка с Венецианского кинофестиваля – криминальная комедия «Метод исключения» Пак Чхан-ука со звездой «Игры в кальмара» Ли Бен-хоном в главной роли. Как и в других фильмах «корейской новой волны», здесь много социальной сатиры, эмоциональных моментов, действия и достоверной повседневности.

В этот раз маэстро поднял тему безработицы, которая особенно остро ощущается в странах Азии. На фоне мировых показателей экономического роста, творится совсем иная картина, в которой людям приходится бесконечно проходить собеседования, терять достоинство и самих себя.

Фильм продлит ощущение золотистой теплой осени – настолько головокружительно красивы пейзажи. И на этом фоне развернется зловещая драма. Словом, это не один из тех неспешных фестивальных фильмов для созерцания и медитации – событий будет с лихвой и развиваться они будут стремительно. Если в «Паразитах» режиссер показывал на контрасте жизнь богатых и бедных, то здесь мы увидим борьбу не за выживание, а именно за состоятельный образ жизни.

Как хорошо иметь большой дом, семью, стабильную работу. «У меня все есть. Я счастлив», – произносит Ю Ман-су. Герой, чье имя означает «долголетие», жарит угря, разделяет радость за общим столом и готовится к танцевальному конкурсу с женой жена (ее сыграла Сон Е-джин), не подозревая, что над ним сгущаются тучи. Пока он считает себя незаменимым кадром, руководство уже подумало о его сокращении – и вот опытный сотрудник в один миг рискует лишиться всего.

Сначала приходится отменить подписки на стриминги и журнал по бонсаю, затем есть суп без мяса, а двух собак остается передать на содержание родственникам, да и жена больше не может играть в теннис с богатыми подружками – ей приходится выйти на работу, чтобы оплатить учителя музыки для дочери. Жизнь Ю Ман-су медленно катится по наклонной, но страшнее всего не потеря дома и оранжереи, которыми он так гордится, и переезд в многоквартирный муравейник, а осознание, что он выброшен из «лиги успешных» и его опыт ничего не стоит.

Пак Чхан-ук с иронией показывает, до чего может довести доброго семьянина потеря работы. Бурный экономический рост в Южной Корее пришелся как раз на годы, когда герой Ли Бен-хона сделал состояние, а теперь ситуация изменилась: за рабочие места приходится драться не на жизнь, а на смерть. У Ю Ман-су лишь три месяца, чтобы оплатить счета, но ему не хочется глотать пыль и унижения в надежде получить должность. Когда его в очередной раз «обходят», у него назревает план физически устранить вероятных кандидатов. И вот любитель бонсая становится настоящим маньяком, который выслеживает жертв по резюме. Идея настолько же безумная, насколько и гениальная. Неслучайно Rotten Tomatoes поставил фильму 100% оригинальности.

Что начиналось как социальная драма о безработице, заканчивается криминальным триллером в духе Тарантино. Неслучайно у знаменитого режиссера ментальная связь с Пак Чхан-уком и особенная любовь к его «Олдбою». Черного юмора здесь действительно много, чего только стоит сцена «отсасывания яда змеи». Вообще женщины в этой истории оказываются самыми разумными. «Проблема не в том, что тебя уволили, а в том, как ты это воспринял!» – такие слова бросила героиня Ем Хе-ран. Ее истерики и диалоги с мужем (Ли Сон-мин) не раз вызовут приступ смеха.

В процессе начинаешь понимать, что герой-то, пусть и был в отчаянии, все-таки не находился на грани нищеты, а половина проблем были у него в голове. Даже в обычное время людям всегда будет чего-то не хватать, и всегда найдется кандидат с более впечатляющим резюме. Как говорится, проблемы у всех разные: у кого-то щи пустые, а у кого-то жемчуг мелкий.

Источник: peopletalk.ru

Актриса Яна Енжаева ответила на вопросы Киноафиши

Актриса Яна Енжаева ответила на вопросы Киноафиши

На ТНТ стартует новый сезон сериала «Праздники», в котором Яна Енжаева исполняет главную роль. В разговоре с Киноафишей актриса рассказала о своих любимых фильмах, сериалах и режиссерских ориентирах.

Ваш любимый режиссер?

Как будто нет однозначного ответа. Люблю Роберта Земекиса за «Смерть ей к лицу», «Изгоя» и «Форреста Гампа», конечно. Бывает настроение для Ксавье Долана. Бывает настроение для Квентина Тарантино. Невозможно не любить и не благодарить Питера Джексона за «Властелина колец». Как видите — разброс большой!

Фильм, который больше всего на вас повлиял?

Думаю, что благодаря «Гарри Поттеру» я познала великую истину жизни: для того, чтобы быть волшебником и жить в мире чародейства и волшебства, необходимо иногда сражаться с чудовищами.

Актриса Яна Енжаева ответила на вопросы Киноафиши

Сериал, который вы можете рекомендовать всем?

«Праздники», конечно!

Любимая комедия?

«Смерть ей к лицу», «В джазе только девушки», первые две части «Знакомства с родителями».

Любимый(-ая) актер/актриса, который(-ая) вдохновляет?

Мэрил Стрип, безоговорочно всегда!

Любимый советский фильм?

«Служебный роман» и «Любовь и голуби».

Актриса Яна Енжаева ответила на вопросы Киноафиши

Что смотрите прямо сейчас?

Сейчас ничего не смотрю — в съемочный период сложно включаться во что-то помимо работы. Но на платформах вышло много интересного, так что в новогодние праздники планирую наверстать.

Российский сериал, который стоит показать всему миру?

И еще раз — «Праздники»! Ну серьезно: такого доброго и настоящего отражения русской души сейчас нет ни в одном проекте. У нас написан и сыгран настоящий русский человек — с огромным сердцем, веселый, всегда готовый помочь. Со своими заморочками, иногда с проблемами, иногда хмельной, но всегда добрый и улыбающийся.

Смотрите новый сезон «Праздники» с понедельника по четверг в 20:00 на ТНТ!

Фото: ТНТ

Актриса Яна Енжаева ответила на вопросы Киноафиши

Виктория Аморина Теги: Интервью Российские актеры ТНТ Яна Енжаева

Источник: www.kinoafisha.info

Пластическая операция, «роман с Говорухиным»: где сейчас актриса и модель Анна Горшкова

Пластическая операция, «роман с Говорухиным»: где сейчас актриса и модель Анна Горшкова

Красавицу Анну Горшкову знают сразу несколько поколений: одни помнят актрису по роли в «Бедной Насте» (популярном сериале «нулевых»), другие узнали ее после премьеры проекта «Дом с лилиями»… Но настоящую популярность ей, пожалуй, принесла роль в мелодраме «Пассажирка» в 2008 году. Еще бы, ведь фильм стал очень популярным и получил сразу несколько значимых наград!

Пластическая операция, «роман с Говорухиным»: где сейчас актриса и модель Анна Горшкова

Актриса снялась во многих фильмах и сериалах Фото: GLOBAL LOOK Press

Анна Горшкова, в отличие от многих девушек, не мечтала стать актрисой: она собиралась строить карьеру в модельном бизнесе, а в кино попала случайно. Из интереса прошла обучение в школе актерского мастерства, попала на кастинг и… получила роль!

Пластическая операция, «роман с Говорухиным»: где сейчас актриса и модель Анна Горшкова

Девушка с естественной красотой влюбила в себя многих Фото: GLOBAL LOOK Press

Первой в карьере Горшковой стала роль Даши Волошиной в сериале «Две судьбы», а сразу после этого проекта Анна попала в «Бедную Настю». Потом снималась в «Холостяках», «Пока Шива танцует» и десятках других проектов. И, кстати, успешно совмещала все это с насыщенной личной жизнью.

Каких только романов не приписывали Анне! Чего стоит только история с тем, что она, якобы, увела жениха у Алины Кабаевой. Поклонники были уверены, что у Горшковой роман с Шалвой Муселиани, но сама актриса пояснила, что у них только дружеские отношения, и эти слухи не имеют никакого оснований, пишет КП.

Пластическая операция, «роман с Говорухиным»: где сейчас актриса и модель Анна Горшкова

Настоящую славу актрисе принесла главная роль в фильме «Пассажирка» Фото: кадр из фильма

Вскоре после этого Анна вышла замуж за миллиардера Михаила Борщева, но через пару лет красивый брак, увы, распался.

После развода стали поговаривать, что Горшкова встречается со Станиславом Говорухиным — мол, мэтр увлекся молодой красавицей и снял ее в фильме «Пассажирка», писал Starhit. Впрочем, скоро новости об этом сошли на нет, и тогда все стали обсуждать новую музу Говорухина — Елену Дудину.

Пластическая операция, «роман с Говорухиным»: где сейчас актриса и модель Анна Горшкова

Сейчас Анна Горшкова не афиширует свою личную жизнь.

Долгое время исчезновение Анны Горшковой с больших экранов и телевизионных передач оставалось загадкой для широкой публики. Однако выяснилось, что актриса не стала жертвой обстоятельств, а сделала осознанный выбор в пользу другой жизни. После периода активной медийной деятельности она сместила фокус своего внимания.

Первым шагом в новом направлении стала работа в театре. Горшкова углубилась в мир антрепризы, выбрав для себя камерные сцены и непосредственный диалог со зрителем. В это время она участвовала в спектаклях, среди которых публика и критики отмечали постановки «Слушай сердце» и «Блэз». Ее природное чувство стиля и узнаваемый образ получили и коммерческое признание — Анна заключила контракт на роль лица крупной международной косметической компании.

Пластическая операция, «роман с Говорухиным»: где сейчас актриса и модель Анна Горшкова

Помимо этого, актриса вновь продемонстрировала свои музыкальные способности, выпустив несколько проникновенных песен. Значительную часть ее времени и усилий стала поглощать работа в благотворительных фондах, что оставалось менее публичным, но важным аспектом ее деятельности.

Личная жизнь артистки оказалась подчинена тем же принципам выбора и значимости. Ее супругом стал успешный предприниматель Михаил Борщев. Торжество по случаю их бракосочетания, масштабное и насыщенное знаменитыми гостями, состоялось на Лазурном Берегу, в княжестве Монако. Позже сама Горшкова характеризовала Борщева исключительно положительно, подчеркивая его душевные качества и порядочность. Несмотря на это, их союз продлился лишь два года. По имеющимся данным, фундаментом для разрыва послужила патологическая ревность со стороны мужа, сделавшая совместное существование невыносимым.

Пластическая операция, «роман с Говорухиным»: где сейчас актриса и модель Анна Горшкова

В настоящий момент Анна Горшкова не состоит в брачных отношениях и не имеет детей. Вопрос о возможных пластических операциях, который часто возникает в отношении публичных персон, остается открытым. Эксперты в области эстетической медицины неоднократно предполагали, что актриса могла воспользоваться услугами хирургов для коррекции внешности. Сама же она никогда не комментировала эти слухи, предпочитая оставлять подобные темы за скобками публичного обсуждения. По всей видимости, Горшкова считает, что внимание должно концентрироваться на результатах ее труда, а не на догадках о методах сохранения молодости.

Сегодняшние дни актрисы проходят вне поля зрения папарацци. Она создала себе жизнь, в которой главными ценностями стали покой, личные интересы и внутреннее равновесие. Таким образом, ответ на вопрос о ее исчезновении оказался прост: звезда не растворилась, а целенаправленно сменила амплуа, променяв блеск славы на возможность жить в соответствии с собственными, а не навязанными извне, приоритетами. Ее путь демонстрирует, что за глянцевым фасадом известности может скрываться искреннее стремление к обычной человеческой гармонии.

Фото: GLOBAL LOOK Press

Источник: www.kp.ru

Как новый «Буратино» с Рузилем Минекаевым и Марком Эйдельштейном нашел Золотой ключик к сердцам зрителей

Маргарита Савинова •

Новогодние праздники традиционно открывают сезон сказок, на которые выбираются не только всей семьей, но и все – парочки и одиночки. Это время, когда хочется окунуться в атмосферу волшебства, чтобы снова почувствовать себя маленькими детьми, готовыми удивляться всему и вся. Сказку о Буратино большинство из нас знает в интерпретации Алексея Толстого – именно она легла в основу любимых советских фильма и мультфильма. Поскольку мировой кинематограф переживает «эпоху ремейков», не стоит удивляться, что 1 января на экраны выйдет «Буратино».

Относиться к перезапускам можно по разному, но в этот раз даже те, кто относится с предубеждением к подобного вида энтертейнменту, спешим заверить, что время не будет потрачено зря. Начнем с того, что советский «Буратино» вышел в 1975-м, а с учетом того, сколько в мире ежегодно выходит «Золушек», нельзя упрекнуть создателей в том, что они решили использовать советское наследие. Новая версия не стала покадрово цитировать оригинал, да и вовсе заметно отклонилась от привычного сюжета.

«Буратино» Игоря Волошина с натяжкой можно назвать ремейком – из советской версии сохранились только песни. В этот раз центральное место в сюжете занимает кукольный театр.

Пропустим ту часть, в которой Буратино появляется на свет и становится сыном папы Карло. Да, как и прежде, здесь будет магия, дверь с котелком и золотой ключик, но главное путешествие героя начинается все-таки с представления Карабаса Барабаса (Федор Бондарчук), где герой познакомится с друзьями – актерами комедии дель арте – Мальвиной (Анастасия Талызина), Пьеро (Степан Белозеров), Артемоном (Марк Эйдельштейн) и Арлекином (Рузиль Минекаев). Тогда-то Буратино невольно проявит свои таланты и станет частью труппы, с которой будет путешествовать с представлениями. Тут мы услышим знаменитый музыкальный хит «Бу-ра-ти-но!» и увидим красивые анимационные вставки, будто взятые из книжных иллюстраций. Вообще пластика актеров на высоте, а танцевальные номера ни на секунду на дадут заскучать.

В новой версии главного героя сыграла актриса Виталия Корниенко. И если этого не знать, то заподозрить, кто скрывается за образом CGI-деревянного мальчика, сложно. Мимика не вызывает «эффекта зловещей долины», а ее контакт с героями получился живым и органичным. Особенно трогательно наблюдать, как Буратино нежно любит своего отца. Александр Яценко и в прошлых работах показал себя лучшим папой в мире («Ненормальный»), о котором мечтают многие. Их дуэт не раз вызовет слезинки на глазах и заставит душу трепетать.

Помимо линии, в которой Буратино ищет себя, фильм показывает нелегкую долю артиста, а точнее его зависимость от продюсеров в лице Карабаса. Также проводится приправленная хорошим юмором параллель между природными дарованиями и ремесленниками. «Ничего если я немного деревянный?» – удивляется Буратино, которому предложили стать актером. В этом контексте динамично развиваются отношения Карабаса со своим подопечным Дуремаром. Оказывается, оба они мечтали выступать на сцене, но подавили в себе творческое начало.

Другой не менее яркий дуэт – лисы Алисы и кота Базилио в исполнении Виктории Исаковой и Александра Петрова. В отличие от прошлых версий эти герои в конечном счете исправятся и встанут на честный путь. В советском фильме эта экранная парочка украла все сердца зрителей, поэтому к ним было особенное внимание. Всегда есть риск, что мы получим в итоге «пластмассовых» героев, игра которых напоминает детские утренники, но в этот раз все звезды сошлись, и получилось действительно зажигательно и свежо.

Вообще «Буратино» 2026 года, с одной стороны, моментами визуально ассоциируется с «Пиноккио» Маттео Гарроне и одноименным анимационным фильмом Гильермо Дель Торо. Это выражается не только в архитектуре выстроенного в кинопарке «Москино» итальянского городка, но и мультипликационными вставками. Сверчок и его букашки-приятели, которые декламируют философские речи и травят байки, добавляют истории колорита. Отдельно хочется сказать про черепаху Тортиллу в исполнении Светланы Немоляевой – на премьерном показе ее соло вызвало овации зрителей. И это при том, что в оригинальной сказке Карло Коллоди этого персонажа вообще не было. Она, как любимая бабушка, придает истории душевности и теплоты, по которой так скучаешь во взрослом возрасте.

Пожалуй, «Буратино» – один из наиболее удачных ремейков последних лет и точно полюбится нашей аудитории.

Источник: peopletalk.ru

Стали известны победители IV национальной премии имени Дзиги Вертова

Стали известны победители IV национальной премии имени Дзиги Вертова

Награда за достижения в области неигрового кино, вручаемая при поддержке Министерства культуры РФ.

12 декабря в московском Арт-центре Института современного искусства (Берсеневская набережная, 8с1) прошла церемония вручения четвертой Национальной премии имени Дзиги Вертова. Победителями стали короткометражная картина о диких животных, обширная работа о развитии неигрового кино, а также документальный фильм о российском бойце смешанных единоборств Александре Емельяненко. Лауреаты были определены по итогам голосования Гильдии неигрового кино и телевидения, выступившей в качестве Большого жюри.

Лучший фильм:

  • Емельяненко / 92 мин. / Россия / Режиссер Валерия Гай Германика

Лучший дебют:

  • Инстинкт / 35 мин. / Россия / Режиссер Филипп Устинов

Лучшая публикация:

  • Ольга Давыдова. Эволюция неигрового кино, или как смотреть документальные фильмы (Порядок слов, 2025)

На церемонии вместе с тем были подведены итога года в российском неигровом кино, а также выделены главные тенденции развития отрасли. Из положительных моментов было отмечено возросшее количество источников финансирования документального кино. Кроме того, внимание было уделено потребности совершенствовать систему проката и развивать государственную поддержку неигровых проектов.

Фото: Максим Коняев

Стали известны победители IV национальной премии имени Дзиги Вертова

Виктория Аморина Теги: Премии Индустрия Документальное кино Российское кино Валерия Гай Германика

Источник: www.kinoafisha.info

«Не хотелось строить из себя обезьяну»: почему не сложилась карьера звезды сериала «Школа» Валентины Лукащук

Стало известно, почему не стала звездой актриса Валя Лукащук

«Не хотелось строить из себя обезьяну»: почему не сложилась карьера звезды сериала «Школа» Валентины Лукащук

Сериалу «Школа» исполнилось 15 лет

В 2010-м снятый Валерией Гай Германикой сериал «Школа» стал сенсацией. Прославились и актеры, сыгравшие главные роли. Валентина Лукащук, которой достался образ колючей Ани Носовой, оказалась одной из самых обсуждаемых молодых актрис страны. На волне успеха «Школы» в послужном списке Лукащук появились еще две главных роли — в сериалах «Детка» и «Личные обстоятельства» (оба фильма вышли в 2012 году). В первом случае Валя играла дочь непутевого рок-музыканта, которого изображал Сергей Шнуров, во втором уже была дочерью нефтяного магната, сыгранного Владимиром Меньшовым.

«Не хотелось строить из себя обезьяну»: почему не сложилась карьера звезды сериала «Школа» Валентины Лукащук

Валентина Лукащук в сериале «Школа». Фото: кадр из фильма

Казалось, после ярких ролей и звездных партнеров путь только один — наверх. Но карьера актрисы покатилась в обратном направлении. Если Лукащук и появлялась в заметных проектах — например, в «Доме с лилиями» (2014), ей доставались героини второго плана. Почему? Ответ кроется в особенностях характера Валентины.

Я человек достаточно скромный, навязываться не умею, — объясняла актриса в интервью «Комсомольской правде». — Не люблю свойственную актерской профессии публичность. Мне не нравится улыбаться, когда у тебя плохое настроение… А еще не люблю кастинги, на которых надо строить из себя обезьяну!

«Не хотелось строить из себя обезьяну»: почему не сложилась карьера звезды сериала «Школа» Валентины Лукащук

Валентина Лукащук и Сергей Шнуров в сериале «Детка». Фото: кадр из фильма

В жестоком мире кино, где роли надо выгрызать, интеллигентная москвичка и впрямь чувствовала себя не слишком уютно. Сказывалась и специфика индустрии как таковой. «Сценарии пишут в основном под мальчиков, они почти всегда главные герои, — уверяла Валя. — Остается играть каких-то глупых девиц, которые у меня никогда не получались».

«Не хотелось строить из себя обезьяну»: почему не сложилась карьера звезды сериала «Школа» Валентины Лукащук

Валентина Лукащук в сериале «Дом с лилиями». Фото: кадр из фильма

Куда интереснее Лукащук была работа по другую сторону камеры — неслучайно она много лет назад закончила режиссерские курсы. «Мне кажется, в режиссуре есть шанс оставаться такой, какая ты есть, — говорила она. — Истории получаются намного честнее, не то, что в актерстве«.

«Не хотелось строить из себя обезьяну»: почему не сложилась карьера звезды сериала «Школа» Валентины Лукащук

Валентина Лукащук и Александра Бортич на съемках сериала «Обычная женщина». Фото: Инстаграм актрисы Валентины Лукащук

Именно режиссура стала для Вали, как она сама признавалась, отдушиной, ну а актерство она оставила в качестве занятия скорее факультативного. Изредка звезда «Школы» появляется в небольших ролях в неплохих сериалах — в «Обычной женщине» (2018), в «Патриоте» (2020). Иллюзий, связанных со славой и большими деньгами, Валя не питает: «Чтобы актеру много зарабатывать, надо участвовать во всяких «Танцах со звездами», вести корпоративы — я этого терпеть не могу!».

«Не хотелось строить из себя обезьяну»: почему не сложилась карьера звезды сериала «Школа» Валентины Лукащук

Валентина Лукащук с мужем Вячеславом Разиньковым. Фото: социальная сеть Инстаграм актрисы Валентины Лукащук

Понимая, что постановкой клипов и короткометражек на сладкую жизнь не накопить, она шутливо напоминает о том, что у нее есть муж-архитектор, а архитекторы зарабатывают хорошо. С выпускником МАРХИ Вячеславом Разиньковым Лукащук познакомилась еще в детстве, когда отдыхала летом у бабушки — с тех пор Слава и Валя не расстаются.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Семь новых сериалов про школу: От «Трудных подростков» до «Стрима» В нашей подборке — 7 сериалов про школу, вышедших в последние годы Далее

Мисс школа: 5 самых красивых учительниц в кино и сериалах Вспоминаем самых лучших работниц доски и указки Далее

Бросила кино на пике славы, осталась без детей: как сейчас живет актриса Ирина Шмелева Артистка полюбилась зрителям по фильмам «Кин-дза-дза!», «Где находится нофелет?» и «Акселератка» Далее

Главное фото: кадр из фильма

Источник: www.kp.ru

Названы главные претендентки на роль Рапунцель в новой экранизации

Названы главные претендентки на роль Рапунцель в новой экранизации

Регина Литфуллина

Продолжаем делиться новостями о будущей экранизации по мультфильму «Рапунцель: Запутанная история». Nexus Point News опубликовали список претенденток на главную роль в перезапуске. Однако официальных комментариев от Disney пока не последовало.

1. Сэди Синк («Очень странные дела»)

Сэди Синк. Фото: Getty Images

Одно из имен, которое звучит чаще всего, – 23-летняя Сэди Синк. Она получила широкое признание благодаря своей яркой роли в «Очень странных делах», а в будущем году готовится появиться в совестном проекте Disney и Sony – «Человек-паук: Совершенно новый день».

Учитывая ее опыт, неудивительно, что Синк уже привлекла внимание Disney, что усиливает предположение о ее возможном участии в одном из самых культовых образов принцесс студии.

2. Маккенна Грейс («Одаренная»)

Еще одна часто обсуждаемая кандидатка – Маккенна Грейс. В этом году она снялась в фильмах «Пять ночей у Фредди 2» и «Сожалею о тебе». Многие помнят ее по фильму «Одаренная» (2017) с Крисом Эвансом. На момент съемок ей было семь лет, а сейчас ей 19.

Отметим, что ее внешность во многом напоминает классический образ Рапунцель, из-за чего многие считают ее удачным выбором.

3. Эмма Майерс («Уэнсдэй»)

Эмма Майерс. Фото: Getty Images

Также в списке возможных претенденток фигурирует 23-летняя Эмма Майерс. Известность она приобрела благодаря своей роли в сериале Netflix «Уэнсдэй», где быстро стала любимицей зрителей.

Изабель Мэй («1883»)

Изабель Мэй. Фото: Getty Images

Последнее имя в нашем списке – 25-летняя Изабель Мэй, известная по своим ролям в сериалах Тейлора Шеридана «1883» и «1923». 

Также известно, что Скарлетт Йоханссон была приглашена на роль матушки Готель. В роли режиссера выступит Майкл Грэйси. Точная дата релиза пока неизвестна. Кстати, кто может сыграть главную роль Рапунцель по мнению пользователей, читай здесь.

Текст: Анна Акишбая

Источник: peopletalk.ru

«Красавица и чудовище» готовит историю Гастона

«Красавица и чудовище» готовит историю Гастона

Кристина Голдобина

Студия Disney взялась за новый амбициозный проект. Сейчас в разработке игровой фильм о второстепенном, но очень важном и харизматичном герое из «Красавицы и Чудовища». Проект находится на ранней стадии, но уже обзавелся творческой командой и интригующими деталями.

Кадр из фильма «Красавица и Чудовище»

По информации Deadline, речь пойдет о главном разбойнике сказки – Гастоне, антагонисте из «Красавицы и Чудовища». Сценарий картины пишет Дэйв Каллахэм, а продюсером выступает Мишель Рейван. Пока что режиссер проекта не назначен. Интересно, что ранее над текстом работали Кейт Херрон и Бриони Редман – их вариант сценария остался в прошлом, а новая версия обещает быть оригинальной и самобытной.

Мишель Рейван давно сотрудничает с Disney. Ранее она курировала игровые проекты в Lucasfilm и приложила руку к таким хитам, как «Звездные войны: Пробуждение силы», «Андор», «Оби‑Ван Кеноби» и «Звездные войны: Скайуокер. Восход». Дэйв Каллахэм тоже не новичок в масштабных франшизах. В его портфолио сценарии к «Годзилла икс Конг», «Неудержимые», «Шанг‑Чи и легенда о десяти кольцах» и «Человек‑паук: Через стихи о пауке».

Кадр из фильма «Красавица и Чудовище»

Новый фильм, по данным инсайдеров, не станет продолжением или пересказом прежних историй. Зрителей ждет оригинальная версия в разбойничьем стиле. Подробности сюжета пока держатся в секрете, но студия явно намерена удивить публику свежим взглядом на знакового персонажа. При этом Гастона сыграет новый актер, пока возвращение Люка Эванса не планируется.

Напомним, Гастон впервые предстал перед зрителями в классическом диснеевском мультфильме 1991 года в образе высокомерного охотника, одержимого Белль и готового пойти на все, чтобы устранить Чудовище. Мультфильм стал первым анимационным фильмом, который выиграл «Золотой глобус» в категории «Лучший фильм (комедия или мюзикл)» и получил номинацию на «Оскар» в категории «Лучший фильм». В 2017 году персонаж получил новую жизнь в игровом ремейке, где его блестяще сыграл Люк Эванс. Фильм собрал в мировом прокате более миллиарда долларов, а фанаты заговорили о сольном проекте с Эвансом. К слову, ремейк также получил несколько номинаций и наград, хотя и не столь масштабных, как оригинал, однако без Оскара «Красавица и Чудовище» не остались.

Кадр из фильма «Красавица и Чудовище»

Кстати, ранее мы рассказали о 80 лучших фильмах и мультфильмах Disney. Что посмотреть вечером – читай здесь.

Источник: peopletalk.ru