Тейлор Свифт подогрела слухи о том, что она помолвлена с Трэвисом Келси после своего дня рождения. Поклонники заметили красноречивую деталь на некоторых из ее фотографий.
Кадры опубликовала подруга певицы Бриттани Махоумс. Фоллловеры тут же обратили внимание на безымянный палец именинницы. На фото он был очевидно растушеван с помощью приложения. Причем, делалась ретушь в спешке, поскольку нарушены контуры.
Это заметила поклонница звезды по имени Лиз Вудс и тут же написала об этом в своем блоге. «Привет. Хм, ребята? Вам кажется, что на фотографии ее рука выглядит расплывчато?» — написала фанатка.
Снимки опубликовал портал Page Six. Многие согласились с девушкой, но предположение о помолвке Тейлор и Трэвиса вызвало еще один вопрос: почему певица просто не сняла кольцо для снимка. Но и на это у свифти нашлось объяснение. Они предположили, что если Келси сделал ей предложение прямо на вечеринке, то вряд ли звезде хотелось бы расставаться с помолвочным кольцом даже на мгновенье.
Напомним, Келси и Свифт публично объявили о своих отношениях в сентябре прошлого года. Интернет-пользователи предположили, что это всего лишь пиар-роман. Однако уже не первый месяц в Сети ходят слухи о помолвке пары. Сами они эту информацию еще не подтверждали.
Умиляемся и пляшем: симпатичный песик сводит друг с другом своих разругавшихся хозяев.
Учитель начальных классов по имени Расс (Чарли Кокс) и симпатичная брюнетка Анна (Зои Дешанель) долгое время были парой, а теперь разошлись и болезненно переживают нелепость случившегося расставания. Детей завести у них не получилось, но заботливые сценаристы не преминули выдумать того, кто будет связывать героев друг с другом плотнее любых формальностей. Пес Мерв: Расс и Анна любят его больше самих себя, а потому аккуратно постриженному терьеру придется играть роль неприкаянного ребенка только-только разведенных родителей: то и дело переезжать с места на место, пока взрослые собачатся друг с другом без устали.
Не нужно быть великим психоаналитиком, чтобы с первых же кадров понять, что этот миловидный, почти игрушечный песик просто-напросто спасает страдающих героев от окончательного уныния: Расс, чтобы отвлечься, заведет хвостатому аккаунт в соцсети, Анна будет с просветленным лицом намывать его (хвостатого) в ванной, а тот, в отличие от человека, никогда никого не разлюбит и хвостом, хоть и погрустнев, все равно вилять не перестает. Не нужно быть выдающимся прорицателем, чтобы после нескольких вступительных сцен предугадать не только концовку, но и все дальнейшее развитие сюжета: поцапаются-поцапаются мальчик с девочкой, да и перестанут — жалость к собачке приведет их друг к другу, а жалость к себе — к незаметно покрывшимся пылью счастливым воспоминаниям.
Очевидно, что тотальной предсказуемостью напугаешь не каждого зрителя, да и «Мерв» разочаровывает, надо сказать, не только и даже не столько ей. Главная проблема фильма молодой студийной постановщицы Джессики Суэйл заключается в том, что он — как бы странно, если задуматься, это ни прозвучало — полностью исчерпывается нехитрым пересказом сюжета. Смотришь на все это и думаешь: ну если хотите рассказать нам простую, слезливую, написанную по сценарным шаблонам историю, то поставьте фоном хотя бы какую-нибудь мало-мальски запоминающуюся музыку, насыпьте, чтобы совсем уж зрителя не усыпить, горстку островатого юмора, заставьте собачку эффектно приносить хозяевам палку, в конце концов. Но ничего этого нет и близко: визуальное исполнение в «Мерве» напоминает рекламу турецкого пятизвездочного отеля (герои едут в гостиницу для собак), шутки про плохо размазанный на лице крем от загара будто бы цитируют карикатуры из советских газет полувековой давности, а все действие почти сразу хочется обозвать сопливеньким телемылом. Наконец, под сентиментальный фортепианный аккомпанемент и на фоне бушующего океана наши герои, слезящимися глазами разглядывающие друг друга, вспомнят все фразы, которые в обязательном порядке присутствуют в арсенале любого бездарного сценариста: очередные безвкусные «да я люблю тебя», произнесенные перед многострадальной камерой.
Целевую аудиторию, в которую, вероятно, метили авторы, тоже можно определить, просто взглянув на постер. Но если вдруг вы себя не ассоциируете с собачниками, велик шанс, что и на персонажей (то ради питомца уезжающих на курорт, то устраивающих собачий юбилей с десятками приглашенных гостей) смотреть вам придется, почти как на умалишенных. Доведя происходящее до абсурда или с головой погрузившись в сознание героев, большую часть жизни которых занимают не люди, а собаки, из такого сюжета вполне можно было бы выжать что-нибудь неочевидное, но все, за что может зацепиться взгляд пытливого зрителя, здесь оказывается брошено авторами на полпути. Ближе к финалу режиссер и вовсе будто забывает про существование пса Мерва и окончательно концентрируются на его хозяевах, превращая фильм в типовую мелодраму, структурой напоминающую классические «комедии о возобновлении брака».
Как ни странно, для «Мерва» можно подобрать аналогию и из российского кинематографа последнего времени: в этом году в конкурсной программе фестиваля «Окно в Европу» тихо прошла премьера фильма «Догги» Вячеслава Росса — и это тоже кино про человека, который упускает свою любовь и, главное, теряет пса. Там, правда, сценаристы решили сделать ход конем: предложили Марии Мацель сыграть молоденькую девушку, которая окажется на пороге у сорокалетнего горюющего инфантила и объявит ему, что готова «стать его новой собакой». Надо отдать должное — до такого сверхчеловеческого уровня зрительской неловкости «Мерв» все-таки не дотягивает.
Тот самый дом, который Кевин Маккалистер так отчаянно охранял от бандитов, вновь сменил хозяев. Сделка состоялась в считанные дни.
По сообщению нескольких изданий, среди которых Entertainment Weekly и People, его купили за 542 миллиона в пересчете на рубли. По рукам ударили в течение недели после того, как объявление было опубликовано риелторами.
«Мы в восторге от того, как этот дом привлек всеобщее внимание и сердца благодаря его заслуженному месту в истории кинематографа и вечным воспоминаниям о каникулах, которые он вызывает», —приводят издания заявление агентов по листингу Дона МакКенна и Кэти Мур из Coldwell Banker Realty.
Последнее сообщение о продаже дома с историей было в июне. Об этом сообщал портал Chicago Sun Times. А недавно главная звезда фильма «Один дома» Маколей Калкин объяснил, почему не купил недвижимость, несмотря на намерения.
Год подарил нам бесчетное количество отличных сериалов. Многие проекты получили удачные новые сезоны, но мы сосредоточимся именно на оригинальных запусках, которыми запомнится 2025-й.
Киностудия
Большой любитель кинематографа Мэтт Ремик становится главой компании Continental Studios. Герой искренне надеется вытащить Голливуд из бесконечного потока франшиз и продвигать действительно значимые картины, но начальство требует повторить успех «Барби» и превратить бренд газировки Kool-Aid в кассовый хит. Главный сериал года для всех киноманов, все еще верящих в светлое будущее индустрии. Невероятное количество звездных камео, виртуозная операторская работа в духе почти бесшовного джазового «Бёрдмэна», сновидчески шумный город грез и невротичный герой Сета Рогена подарили одно из самых захватывающих, тревожных, уморительных и ироничных приключений года.
Частые побочные явления
Создатели гениального проекта «Царство падальщиков» с полной серьезностью обратились к конспирологической теории вокруг фармацевтических компаний. В ее основе лежит простой вопрос: что, если лекарство от всех болезней уже давно найдено, но его держат в секрете, чтобы не дать огромной индустрии обанкротиться? Главный герой Маршалл обнаруживает особый вид грибов, чья небольшая доза способна излечить любое недомогание. Объединившись со своей школьной любовью, он разбирается, кому стоит помочь в первую очередь, как скрываться от властей и как самостоятельно выращивать чудесный гриб. Идеальная новинка для любителей взрослой анимации с многогранными персонажами, отличным юмором и острым социальным комментарием.
Оно: Добро пожаловать в Дерри
Один из самых известных романов Стивена Кинга «Оно» впервые экранизировали в 1990-м, а в этом веке история захватила прокат двумя полнометражными фильмами. Неудивительно, что успех сподвиг на создание отдельной вселенной. Сериальный приквел переносит действие в 1962 год, за 27 лет до событий оригинального романа. Семья военного переезжает в Дерри и сталкивается с серией загадочных исчезновений детей. Друзья пропавших объединяются, чтобы защититься от жуткого клоуна Пеннивайза, играющего на их страхах. Проект, в идеальных пропорциях трогательный и жуткий, завершил очередной цикл зла и планирует двигаться назад во времени. Второй сезон перенесет зрителей в 1935-й, а третий — в 1908-й.
Отдел нераскрытых дел
Детектив Карл Морк не пользуется популярностью среди коллег из-за сварливого характера. Оправившись после трагического инцидента на службе, он не может вернуться в поле, так как его отправляют в подвал участка вести нераскрытые дела. Попытка избавиться от Морка оказывается безуспешной: мужчина находит себе идеальную команду и дело, которое, несмотря на давность, еще можно раскрыть и спасти жизнь жертве. Снятый по известной серии датских детективов, но перенесенный в Шотландию, сериал органично соединяет мрачность скандинавского повествования и черноту британского юмора.
Дом Гиннессов
Историческая драма о главном имени в пивоварении — семье Гиннессов. Сюжет берет свое начало после смерти основателя компании, когда, в духе «Наследников», его четверо детей пытаются расширить бизнес и укрепить влияние фамилии на фоне политических потрясений и личных конфликтов. Динамичный и с отличным юмором проект автора «Острых козырьков» Стивена Найта, вновь ведущий зрителя по темным уголкам Англии и Ирландии с непревзойденным кастом из не набивших оскомину имен. Сериал понравится даже тем, кто не в восторге от исторического кино, благодаря осовремениванию идей и героев, а также контрасту с современными хип-хоп треками.
Могучая девятка
Группа друзей, по совместительству профессиональные актеры озвучания, попали в самое сердце фанатов ролевых настольных игр «Подземелья и драконы» благодаря проекту Critical Role. Видео с их прохождением оригинальных кампаний стали настолько успешны, что получили анимационное воплощение: «Легенда о Vox Machina» получилась блистательной фэнтезийной историей для взрослых. Пока к показу в следующем году готовится четвертый сезон, на экраны вышла вторая кампания Critical Role — «Могучая девятка», действие которой происходит в том же мире, но на другом континенте. Сюжет сериала заметно превосходит предшественника по масштабу и сложности, даря незабываемое приключение с очаровательными аутсайдерами в мире магии.
Ваш дружелюбный сосед Человек-паук
Возвращение к супергеройским истокам для уставших от нескончаемых франшиз. Сюжет мультсериала происходит в другой вселенной и не требует никаких знаний о мире, становясь идеальным способом для нового поколения познакомиться с Паучком. Фанатам будет приятно разбираться в персонажах и ностальгировать по старым комиксам, но главная целевая аудитория — дети и младшие подростки. Здесь нет кровавой динамики «Неуязвимого» или масштабного вихря событий «Через вселенные». Мультсериал оказывается именно тем, что и заявлено в названии: приключениями доброго соседского паренька. Того самого, что стал бессмертным лицом поп-культуры не просто так. Он учит детей доброте и самоотверженности, напоминая, что Питер Паркер — герой не из-за своей маски и паутины, а благодаря альтруистичным решениям, которые он не перестает принимать уже десятки лет.
Вниз по дороге к кладбищу
Из-за успеха «Медленных лошадей» Apple TV+ взялся за другие произведения автора. В тихом Оксфорде звучит взрыв, в результате которого погибают несколько человек и пропадает маленькая девочка. Заинтересованная соседка решает нанять частного детектива, чтобы найти малышку, но произошедшее оказывается заговором на государственном уровне, из-за которого героини вынуждены скрываться от головорезов и экстренно бежать из города. Этот сериал выделяется далекими от лоска персонажами, неоднородным ритмом и бойким юмором посреди кровавой бани.
Короче говоря
«Конь БоДжек» — одно из лучших анимационных произведений современности, чей создатель Рафаэль Боб-Ваксберг наконец-то вернулся к созданию авторской анимации. Выросший в еврейской общине и воспитанный в традициях иудаизма, он посвятил «Короче говоря» личному опыту, но это ни в коем случае не ограничивает круг зрителей. Масштабное исследование семьи рассказано в нелинейном формате. Сериал охватывает период с 1990-х (а иногда и запрыгивая дальше по времени) до 2020-х. Получается поистине вневременная история, в которой легко найти собственное отражение: как чьи-то слова влияли на наши взгляды или как случайное решение полностью меняло русло жизни. Разрозненные на первый взгляд эпизоды постепенно складываются в цельное полотно о любви, памяти и утрате.
Мебельная компания
Под нервозным руководителем Роном на важнейшей для него презентации ломается стул. Опозоренный (прежде всего в собственных глазах), он ищет справедливости и решает написать жалобу в компанию по производству стульев. Вот только ее, кажется, не существует. Поиск виноватых закручивает героя в круговорот государственных и корпоративных заговоров. Главный кринж года для самых сильных духом любителей абсурдных комедий. Абсолютно сумасшедший взгляд на кризис среднего возраста в частности и безумие нашего сегодняшнего мира в целом.
Гангстерленд
Брутальная драма, в которой Том Харди играет «решалу» проблем влиятельной преступной семьи. Он профессионал в устраивании кровавых допросов, сокрытии тел и умении гасить конфликты до того, как они перерастут в открытую войну между кланами. Пусть этот сериал и не переизобретает криминальный жанр, он идеально вписывается в его рамки, даря крепкую маскулинную историю с живыми героями и событийной плотностью. У шоу много общего с британской стилистикой Гая Ричи, поставившего первые два эпизода, но остальные режиссеры добавляют собственные акценты, в итоге заметно отличая проект от его прежних работ.
Друзья и соседи
Успешный финансист внезапно теряет работу и доступ к счетам, а устройство в конкурирующую фирму в ближайшие два года противоречит условиям контракта. Если один он мог бы еще как-то свести концы с концами, то содержание огромного особняка бывшей жены и частные школы с увлечениями его старших детей делают это невозможным. Герой начинает подворовывать из домов своих состоятельных соседей. Что богачам до одних из десятков наручных часов? Наверняка они даже не заметят. Сериал ведет зрителя по захватывающему пути человека, на моральном компасе которого пошла глубокая трещина. Джон Хэмм изумителен в своей роли, во многом перекликающейся с его культовым участием в «Безумцах», и дарит один из главных мемов этого года с танцем в клубе.
Переходный возраст
Этот британский мини-сериал покорил зрителей и критиков. Если конец года ознаменовался обсуждением финального сезона «Очень странных дел», то начало года — «Переходного возраста». Не так часто появляются проекты, которые смотрят даже самые далекие от поп-культуры зрители. Успех обусловлен животрепещущей темой родительства, великолепным кастингом (больше всего внимания получил подросток-дебютант Оуэн Купер) и форматом безмонтажной съемки. Всего четыре эпизода призваны передать в реальном времени опустошение героев и рассмотреть преступление с разных точек зрения.
Больница Питт
Эпоха медицинских сериалов давно ушла и поддерживается сегодня лишь неумирающей «Анатомией страсти», перезапуском «Клиники» и неудачными попытками вроде «Пульса». «Больница Питт» решила встряхнуть жанр и стала фаворитом многих зрителей в этом году. В отличие от своих собратьев, сериал не заинтересован в любовных интрижках между коллегами. Он целиком сосредоточен на личных переживаниях и высокой загруженности неотложек. Для критики американской системы здравоохранения был выбран необычный формат: весь сезон — это один день работы врачей, 15-часовое дежурство, где каждая серия — реальный час времени. Проект уже продлен на второй сезон, который будет происходить 4 июля, в главный праздник страны, известный самым высоким за год количеством обращений в аварийные службы.
Одна из многих
Сценарист и режиссер «Во все тяжкие» и спин-оффа «Лучше звоните Солу» Винс Гиллиган прочно закрепился в сериальной истории. Его новый проект вновь разворачивается в любимом городе Альбукерке, но на этот раз вместо криминала постановщик выбирает научно-фантастический жанр. По сюжету инопланетяне заразили все человечество вирусом счастья. Теперь они делят одно сознание на всех, что положило конец преступности и загрязнению планеты. Только несколько людей не поддались воздействию вируса, одной из которых стала писательница Кэрол Стурка, решившая в одиночку положить конец сложившейся «утопии». Новая обсессия для всех, кто тащится по загадкам «Разделения», также ставящей вопросы о человеческой индивидуальности.
Полина Резникова Теги: Киноитоги Что посмотреть Подборка Сериал
В российском прокате можно познакомиться с «Волчьими детьми Амэ и Юки» — первым фильм Мамору Хосоды на основанной им студии Chizu («Красавица и дракон», «Скарлет»). В России его прежде не показывали на большом экране — только по телевидению и на дисках, — но даже так за десять лет аниме обрело добрую славу благодаря очаровательным персонажам и жизнеутверждающей интонации. Однако в палитре мультфильма хватает и мрачных красок, на которые мы сегодня и предлагаем обратить внимание. Прочувствованный текст Ярославны Фроловой выводит на первый план тяжелую судьбу матери и идеализированный взгляд на родительство.
фото: «Волчьи дети Амэ и Юки» (2012) / Toho, Экспонента Студентка Хана влюбляется в мрачного и закрытого молодого человека, которого встречает в университете. После эпизода избегания и игнорирования парень открывает причину нелюдимости: он происходит из древнего рода оборотней. Не тех, что демонизированы маскультом: на Луну не воет и людей не грызет, — а волчьи природа и повадки героиню не отпугивают. Спустя время у пары рождаются очаровательные дети-ликантропы: активная, яркая, шебутная Амэ и немного замкнутый меланхоличный Юки. Вскоре семейную идиллию рушит несчастный случай: Волк погибает. Хана ради малышей бросает учебу, закрывается от окружающих и, чтобы скрыть необычную природу малышей, уезжает из города. Так они селятся в полуразрушенном сельском доме, который девушка практически единолично приводит в божеский вид. Дети тем временем постигают свою натуру, учатся жить с ней в гармонии и выбирают дальнейший путь — человека или волка.
«Волчьи дети Амэ и Юки» — история, рассказанная ребенком, а именно — старшей дочерью. Дети же — рассказчики ненадежные, очарованные и предвзятые. Девочка трогательно и нежно повествует о маме, переменах в брате, первом столкновении с девчачьим обществом и первом сильном чувстве. Хана в глазах малышки не доблестная героиня, но заботливая, прекрасная, теплая и сильная мама, порой излишне опасливая, но стойкая и с ободряющей улыбкой на губах. Взгляд Амэ не может не растрогать и завораживает при первом просмотре. Если же заглянуть за ширму детского восприятия, то умиление и ощущение тепла могут сменить ужас и даже злость.
фото: «Волчьи дети Амэ и Юки» (2012) / Toho, Экспонента При всей закрытости и традиционализме японская культура тем не менее улавливает новые веяния, которые затрагивают территорию семьи и ролей внутри нее. Определенные черты родительских фигур, уважение к старшим, почитание традиций и предков — столпы, на которых столетиями базировалась жизненная позиция народа. Война, экономическое чудо, эпоха пресыщения и разочарования, демографический кризис — многие события XX века пошатнули некоторые, казалось бы, вечные принципы. В той же патриархальной Японии сегодня критикуют идеализированный образ семьи и материнства, призывая избавиться от воспевания жертвенной природы женщины. Внутри общества есть запрос на честный разговор не только о трудностях родительства, но и уязвимости тех же матерей-одиночек. Хотя правительство на фоне резкого сокращения населения активно продвигает демографическую повестку, само наличие пропаганды деторождения сигнализирует о проблеме. Трудно игнорировать разрыв между реальными переживаниями общества и желаниями политиков (к слову, нечто подобное мы наблюдаем и в России).
В 2025-м фильм Мамору Хосоды о матери-героине напоминает социальный заказ или мультфильм, полный ностальгии и очарования минувших дней. Вероятно, действовал он из лучших побуждений, но представил абсолютно идеализированный (и мужской) взгляд, какой должна быть «хорошая» родительница. Конечно, во многом сказались подсознательные культурные паттерны, которые, как змеи, обвивают архетип женщины, дающей жизнь. В Японии и всем мире он крепко связан с образами жертвенности, всепоглощающей и всепрощающей любви, готовностью умереть ради детей. Хана действительно переживает «смерть», растворяясь в материнстве: в новой ипостаси она лишается части личности и посвящает себя непрекращающейся борьбе за безопасность особенных детишек.
фото: «Волчьи дети Амэ и Юки» (2012) / Toho, Экспонента «Волчьи дети Амэ и Юки» — пример того, что общество ждет от женщины, ставшей матерью. Она должна быть нежна, сильна, умна, заботлива, участлива, служить детям примером, скрывать усталость и боль за улыбкой и мягкими объятиями, не унывать и не сдаваться. Сегодня просмотр фильма — сродни листанию ленты в социальной сети, где демонстрируется открыточное родительство. Для тех, кто познал этот опыт, в аниме Хосоды ключевое место занимает именно линия Ханы, тяжелая, драматичная и в чем-то даже жестокая. Она не только совершает непосильный для многих подвиг, но и воплощает губительные, изнуряющие стереотипы, свалившиеся на матерей.
Жизненные обстоятельства не оставляют героине шанса на другой путь, где женщине удается не потерять себя в заботе о детях. Тот непорочный образ Ханы, который рисует Хосода, ужасает и раздражает. Сегодня нам уже не нужны плакаты с сильной, смелой и вечно улыбающейся матерью — мы все знаем, что это неправда. «Амэ и Юки» вызвали бы больше участия и симпатии, позволь режиссер испытывать Хане более сложные эмоции и чувства, быть амбивалентной и настоящей. В 2025 году мужской взгляд на идеальную родительницу больше не находит отклика, а само аниме кажется устаревшим. Одинокая, но просветленная Хана, бросившая университет, переехавшая в глушь, сидящая в большом доме, когда дочь отправилась в школьное общежитие, а сын волком носится по лесам, — не тот образ, к которому хочется стремиться. Мы все бесповоротно повзрослели.
«Волчьи дети Амэ и Юки» в кинотеатрах с 18 декабря.
«Волчьи дети Амэ и Юки» Хотите больше новостей и обзоров аниме — подписывайтесь на «Покебол с предсказанием». Например, там вы можете прочитать более раннее интервью Хосоды или о создании фильма, посвященного детству в (до)военной Японии.
Мы уже рассказывали, какой маникюр будет в тренде в 2025, в какой цвет покрасить волосы и как выглядит макияж в главном оттенке следующего года. Но у Деревянной Змеи есть другие планы. Многие тенденции потеряют актуальность и будут выглядеть совсем по-другому. Мы собрали пять антитрендов следующего года. Листай и будь готова к новым идеям.
Четкий контуринг
Фото: соцсети
Естественность будет в тренде и в следующем году. А графические брови и четкий контуринг снова не будут популярными. Идеальный макияж 2025 года – светлые оттенки, мягкие линии и простота. Конечно, контуринг не исчезнет полностью, но он не будет главным элементом мейка.
Культ еды
Хейли Бибер. Фото: соцсети
Латте макияж, cranberry makeup, клубничный блонд и многие другие тренды этого года были связаны с едой. Звездный визажист Дэниел Мартин рассказал, что в 2025 их больше не будет. По мнению эксперта, тенденция казалась милой в начале, но теперь инфлюенсеры копируют друг друга и придумывают похожие идеи. Непонятно, как в таких бьюти-обстоятельствах будет приживаться главный цвет шоколадного мусса.
Фейковые веснушки
Фото: соцсети
В этом году соцсети были переполнены лайфхаками, которые помогали рисовать фейковые веснушки. Кажется, в 2025 их больше не будет. Вместо них бьюти-инфлюенсеры предпочтут яркие румяна. Причем чем больше, тем лучше. Где-то мы это уже слышали.
Ламинированные брови
Фото: соцсети
В 2024 бьюти-мастера придумывали разные способы ламинирования бровей. Дело дошло даже до наращивания, чтобы они выглядели густыми. В следующем году тренд на тонкие брови снова вернется (привет из 90-х). Они будут выглядеть естественно и аккуратно.
Светлый консилер
Фото: соцсети
Прошли те времена, когда девушки ходили с консилером на несколько оттенков светлее тонального крема. В 2025 эти продукты должны быть одного оттенка. Так ты сможешь лучше скрыть темные круги под глазами и любые покраснения.
Хорошая новость для фанатов этой вселенной. HBO решил продлить на второй сезон сериал «Дюна: Пророчество», пишет Deadline.
Кадр из сериала «Дюна: Пророчество»
Сюжет рассказывает о становлении ордена женщин Бене Гессерит. Проект вдохновлен романом сына Фрэнка Герберта Брайана Герберта и Кевина Джеймса Андерсона «Орден сестер Дюны».
В центре сериала две сестры Харконен, которые борются с силами, угрожающими будущему человечества, и основывают могущественную Бене Гессерит. Их играют Эмили Уотсон и Оливия Уильямс. Шоураннер «Дюны: Пророчество» Элисон Шипкер отметил, что очень важная часть второго сезона – как сестры выживут.
Дата выхода второго сезона сериала пока не названа, но вселенная «Дюны» продолжает расширяться. Известно, что в разработке также находится третий фильм франшизы и компьютерная игра на выживание, действие которой развернется на Арракисе.
К слову, выход финала первого сезона состоится 22 декабря. Премьера сериала состоялась в ноябре 2024 года.
Ранее мы опубликовали анонсы громких премьер 2025 года. Подробности читай здесь.
Максим Поташев — российский математик, бизнес-тренер и маркетолог, президент Федерации спортивного бриджа в России — единственной карточной игры, которая признана видом спорта Международным олимпийским комитетом. В медиапространстве Максим Поташев известен как участник интеллектуальной игры «Что? Где? Когда?», в которой выступает с 1994 года.
Биография
Фото: Global look press
Поташев родился в 1969 году в Москве. Отец — Оскар Ефимович Поташев — кандидат технических наук, заведующий лабораторией в НИИ ВНИИДРЕВ, один из лучших специалистов по теории деревообработки. Мать — Марина Мишелимовна Поташева — преподавала экономику издательского дела и бухгалтерский учет. Именно родители привили сыну любовь к чтению. Из-за профессии отца семья часто переезжала, но это никак не сказалось на успеваемости Максима, который хорошо учился и практически не доставлял родителям проблем своим поведением.
Фото: кадр из видео
Получил высшее образование в сфере управления и прикладной математики МФТИ, позже там же преподавал на кафедре общей и прикладной экономики. В его биографии — руководящие должности в известных компаниях: исполнительный директор агентства «Результат», директор аналитического центра «Лаборатории Касперского», руководитель Центра оперативного маркетинга ОАО «Росгосстрах» и другие. В 2016 году выиграл 800 000 рублей в программе «Кто хочет стать миллионером?» в паре с Николаем Валуевым. Сейчас Максим Поташев развивает свой бизнес в сфере консалтинга — он искренне влюблен в свое дело, ведет бизнес-тренинги, пишет книги.
«Что? Где? Когда?»
Фото: кадр из телеигры
Поташев играет в спортивной версии «Что? Где? Когда?» с 1989 года за команду «Афина». В 2001 году стал ее капитаном. В телеклубе впервые сыграл в 1994 году в компании Михаила Смирнова. Сменил несколько команд, а с 2022 года является капитаном собственной команды. Максим Поташев стал вторым магистром игры, получил «Хрустальную сову», последнюю, врученную при Владимире Ворошилове в 2000 году. В 2001 году Максим Оскарович выиграл раунд «зеро», который разыгрывался в последний раз. На память об этом Поташеву подарили карточку с вопросом, написанную рукой Ворошилова. В 2016 году Поташев получил юбилейную сотую «Хрустальную сову», а в 2022 году вместе с командой выиграл «Бриллиантовую сову».
Фото: кадр из телеигры
В спортивной версии игры стал чемпионом мира в 2003 и в 2011 годах, чемпионом России в 2008 и в 2011-м, шесть раз чемпионом Москвы, дважды чемпионом Международной ассоциации клубов «Что? Где? Когда?», трижды — победителем Открытого чемпионата Москвы.
Личная жизнь
Максим Поташев не выставляет напоказ свою личную жизнь. Но скрывать было сложно: первой супругой мужчины стала биолог Елена Александрова, которая стала участницей команды «Что? Где? Когда?», в которой играл Поташев. По словам Максима Оскаровича, они познакомились задолго до участия Елены в игре, однако долгое время она не решалась принимать в ней участие, потому что переживала, когда участвовал муж, что сказывалось и на его успехах. Кстати, как утверждал мужчина, она играла лучше него.
Фото: кадр из телеигры
Елена родила Поташеву близнецов Романа и Андрея, мужчина был на седьмом небе от счастья. Они много путешествовали, играли в одной команде, занимались воспитанием детей и, кажется, почти никогда не расставались. На время декрета Елена временно перестала играть, но как только близнецы подросли, вернулась за стол «Что? Где? Когда?». Максим Оскарович искренне восхищался и гордился своей супругой, был счастлив, что судьба подарила ему умную и красивую женщину.
Но в 2015 году стало известно, что супруги давно развелись, а Поташев вступил во второй брак. Оказалось, что женщина, которая ждала появления на свет третьего ребенка, узнала о неверности супруга. Она немедленно подала заявление на развод, а новорожденной дочке Василисе дала свою фамилию, оставив в свидетельстве о рождении ребенка в графе «отец» прочерк. После развода Елена долгое время не давала отцу навещать близнецов. СМИ писали, что коллеги по команде поддержали женщину, из-за чего Поташеву пришлось сменить команду.
Фото: Архив КП
Новой супругой мужчины стала Елена Чухраева, которая в 2014 году родила ему дочь Анну. Они познакомились на спортивной версии игры «Что? Где? Когда?», но после вступления в брак Елена перестала играть, посвятив себя науке и преподаванию.
Интересный факт: Максим Поташев не признает букву «ё». Он считает, что в печатных изданиях она уместна только в детской литературе, поскольку дети пока не могут знать абсолютно все ударения и произношения. Также он допускает использование буквы, если возможно разночтение, например, между словами «все» и «всё».
Фото: кадр из видео
Также знаток с осторожностью относится к использованию искусственного интеллекта. Он признает, что есть сферы жизни, в которых искусственный интеллект полезен и может заменить человека. Однако ИИ может заменить и полностью искоренить творческое начало людей, чего допустить, по мнению Максима Оскаровича, ни в коем случае нельзя.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
По-прежнему красива и после 60: Ради кого Ирина Селезнева оставила карьеру. Далее
Узнал о страшной болезни, вымаливал дочь: испытания Сергея Маховикова. Далее
Снимался в «Брате» и «Бумере», скрывает личную жизнь: куда пропал актер Денис Кириллов. Далее
Привет всем fashionista! На связи ваш редактор моды. Трендов и брендов в моем мире так много, что я решила вести онлайн-дневник, в котором буду делать заметки о самом важном в индустрии. И пусть обычно такие дневники называют личными, мой открыт для всех читателей – чтобы ты была в курсе всего самого интересного.
2024 год подходит к концу, а это значит, что практически все начали подводить итоги последних 12 месяцев. Однако индустрия моды продолжает радовать чем-то новым. К примеру, Vogue Germany представили новую обложку с Эммой Коррин, Saint Laurent сняли в кампейне Гвинет Пэлтроу, а Balenciaga показали, как будет выглядеть самый большой флагманский магазин.
Интересных событий на этой неделе было действительно много, поэтому предлагаю вместе со мной отправиться в небольшое digital-путешествие по свежим новостям мира моды и узнать чуть больше о наших отечественных марках, рекламных кампаниях и коллекциях. Начнем?
Если бы в мире существовала награда за самый неожиданный праздничный дроп, ее бы точно получили дизайнеры бренда ZNWR. И да, команда обошлась без пайеток, страз, бархата и всего традиционно новогоднего. Вместо этого они представили на рынке пиджак-антистресс и платье-антистресс из bubble пленки. Этот выбор подчеркивает стремление бренда выйти за рамки общепринятых норм, предлагая альтернативу стандартным праздничным нарядам.
«В суете и повседневной шероховатости жизни истинная ценность – в подлинности и прозрачности. Наша новая коллекция – это приглашение быть настоящими, видными, открытыми. Это образ для тех, кто не боится быть увиденным, кто создает собственный контекст и не боится эпатажа», – делится креативный директор бренда Наста Шастак. Именно поэтому коллекция называется «Оголенная Чувственность». Кстати, это ограниченный выпуск – всего было выпущено 20 изделий. Так что если ты хочешь встречать 2025-й год в этом образе, советуем поторопиться.
В преддверии Нового года в Универмаге «Цветной» у Red September появилось ретейл-пространство за пределами шоурума. Поверхности в интерьере корнера стилизованы под бетон и передают ощущение, что этот кусочек пространства словно изъят из более крупного (будущего флагманского магазина бренда) и перенесен на второй этаж «Цветного». Бетон напоминает и о том, что улица и индустриальные локации сформировали вкус дизайнерской команды и стали площадкой для жизненных экспериментов. Цветовые акценты в фирменном красном оттенке лаконично интегрированы в пространство, а главное зеркало словно залито в бетон – для доступа к нему кто-то будто поработал стамеской.
Важным элементом убранства выступает ковер ручной работы, созданный коллективом Taorugs. Его «поплывший» у нижнего края облик можно считать метафорой: мы можем строить какие угодно планы, но реальность их неизбежно корректирует и расставляет все по своим местам.
Согласись, всегда особенно приятно наблюдать за результатами коллабораций между брендами и творческими людьми. Так, совсем недавно модный дом EDEM Couture представил новый вечерний дроп, созданный совместно со стилистом Хабибом Сулеймановым. Музой и героиней проекта, чей образ послужил основным ориентиром, стала Снежана Георгиева. В новую историю вошли два образа: корсетное платье из легкого летящего шелка, расшитое звездами из серебряной нити, и силуэтное платье из плотного шелкового крепа с полупрозрачным плиссированным топом, декорированным объемными цветами из шелка. Оба образа создавались на протяжении четырех недель, и главной, самой трудоемкой особенностью стали драпировка и плиссе, которые накалывались вручную. Отдельное внимание к цветам, созданным из шелка. Мастера выкладывают каждый лепесток, придавая им оригинальную форму с помощью термической обработки.
Новый год и образы с пайетками и стразами – match made in heaven. Ведь в этот праздник нельзя перестараться с сиянием – чем ярче, тем лучше. Так, в новой коллекции Jurba представлено разнообразие моделей, каждая из которых продумана до мельчайших деталей. А дизайнерская команда переработала знаковые айтемы бренда и представила их в новом прочтении. К примеру, атласное асимметричное платье теперь усыпано пайетками.
Цветовая гамма коллекции включает серебро, символизирующее утонченность, золото – воплощение успеха, строгий черный, глубокий винный и свежий белый цвета, каждый из которых добавляет особое настроение вашему наряду. Эта коллекция выпущена в ограниченном количестве экземпляров, что делает каждое платье особенным и уникальным.
К новогодним праздникам ювелирный бренд Mossa и бренд аксессуаров ручной работы «Уста к Перстам» создали совместную коллекцию, призванную вернуть в повседневность истинную женственность, манеры, флирт и обратить внимание на границы. Их совместные наборы – нарядные перчатки с провокационной вышивкой «Целуй» и ленты-чокеры с тем же призывом – создают новый жест, достойный современных Femme Fatale.
Аксессуары из совместной коллекции двух брендов – не просто дань ретроэстетике и временам, когда джентльмены галантно целовали дамам руки, а тонкие перчатки и ленты были неотъемлемой частью гардероба. Ключевые предметы коллаборации – сетчатые перчатки с ручной вышивкой «Целуй» и ленты-чокеры с аналогичной надписью, объединены в пять наборов с украшениями MOSSA – кольцами и уже ставшим легендарным медальоном-высказыванием Femme Fatale. Каждый набор – это приглашение пересмотреть собственное отношение к этикету, к обращению друг с другом и собственному образу.
Еще не выбрала новогодний образ? Тогда предлагаем в срочном порядке заняться этим вопросом. Чтобы облегчить тебе поиски того самого платья или костюма, фэшн-отдел PEOPLETALK предлагает познакомиться с новой коллекцией российского бренда Sans Merci. В праздничный дроп вошли силуэтные платья, модели с одним рукавом, а еще варианты из благородного атласа и кружева. Особое внимание в новой коллекции дизайнеры уделяют шелковому платью с золотой металлической нитью – за счет сложного кроя оно переливается богатой палитрой (от черного до медного) и подчеркивает фигуру.
Год подходит к концу, и команда «Аутло» решила подвести его итог в форме искусства. «Жизнь – это не только о том, как сильно ты бьешь, но и о том, как сильно ты можешь держать удар и двигаться вперед». Эта идея вдохновила команду бренда на создание керамического дропа, который стал символом стойкости и надежды. В дроп вошло два айтема – ваза и подсвечник.
Ваза в форме боксерской перчатки – это не просто предмет интерьера, а метафора и личная отсылка основательницы бренда Диляры Минрахмановой, для которой бокс стал способом найти опору. Ваза выполнена в трех цветах: белый как символ обновления, нежно-розовый – мягкости и надежды, хромированный – символ силы, стойкости и решимости. Мы хотим передать нашим близким эту вазу как эстафету в 2025 году, надеясь, что он будет «легче в ногах и точнее в ударах», чем его предшественник. Вторая часть дропа – подсвечник в форме двух человечков, отбивающих друг другу «пять». В момент, когда их руки соединяются, загорается огонь – символ поддержки. Идеальный подарок, мы считаем.
Если ты следишь за индустрией моды, наверняка видел кампейны знаменитых брендов с животными. Российские бренды, к слову, тоже не отстают. Pet Subject, арт-проект, который меняет представление о моде для питомцев и предлагает новый подход к заботе о них, объявляет о своем запуске. Основатели создали инклюзивный бренд одежды и аксессуаров Pet Subject для самых разных собак. Концепцию дизайна и первую коллекцию Pet Subject разработал креативный директор бренда MARDO._ Андрей Мардо. Коллекция включает в себя амуницию: ошейники, анатомические шлейки, поводки, а также сумочки для лакомств или AirTag и холдеры для гигиенических пакетов. Каждый товар продуман до мелочей и одобрен ветеринарами. Важная составляющая визуальной айдентики бренда – рисованная буква Р. Это незаменимый актив бренда и запоминающийся символ, который олицетворяет концептуальность Pet Subject.
Если ты планируешь встретить 2025 год дома, это вовсе не значит, что нужно отказывать себе в стильном образе. Просто выбери новый пижамный костюм, который можно круто дополнить аксессуарами. Собрали 10 модных вариантов, которые идеально подойдут для новогодней ночи.
