1 января в российский прокат выходит много интересных новинок, поэтому глаза будут разбегаться. Одной из них станет драмеди «Отец мать сестра брат» Джима Джармуша, урвавший в 2025-м году «Золотого льва» на кинофестивале в Венеции. Это первый за шестилетний перерыв фильм режиссера после зомби-комедии «Мертвые не умирают» и по настроению скорее напомнит «Патерсона». В мире фильм стартовал в начале года, поэтому немного затерялся среди громких новинок.
Да, это то самое неспешное авторское кино, которое говорит со зрителем на вечные темы умным и ироничным языком, поэтому неудивительно, что вокруг него не было ажиотажа, как от блокбастеров. Его приятно смотреть неспеша, потому что здесь не будет аттракционов, триггеров или остросоциальных тем. Зато мы увидим три поэтические истории с зимним настроением. Все они будут соединены не только общей темой отношений внутри семьи, но и деталями: дорогой, водой, цветом одежды и часами. Кто найдет больше деталей пазлов, тот молодец.
Джим Джармуш чеховским языком покажет, как на фоне обычных будней души героев обуревают сложные чувства к родственникам. Все главное в разговорах будет спрятано между слов.
За, казалось бы, пустыми разговорами скрывается желание нащупать ниточку с близким человеком и боль от того, что вы остаетесь непонятыми. При этом криков и выяснений отношений здесь не будет. Мы только можем догадываться по брошенным как бы случайно словам, какие чувства испытывают герои. Это сближает историю с другим фильмом о семье 2025 года – «Сентиментальной ценностью», ставшей фаворитом Каннского кинофестиваля.
В фильме прозвучала мысль о том, что семью не выбирают в отличие от романтических партнеров и друзей. И действительно рождение становится стартовой точкой, задающей лейтмотив нашей жизни. Мы зависимы от начальный условий среды, и поделать с этим часто ничего не можем, хотя и сравниваем свою семью с другими. Режиссер иронизирует над серьезностью, с которой мы ассоциируем себя с семьей, будто кровная связь делает нас особенными.
Все три главы на самом деле не про грусть, а про тепло, которое мы хотим дарить близким, но не знаем как.
Проезжая по заснеженной дороге, мы отправимся сначала в гости к папе вместе с Адамом Драйвером и Майам Биалик (звезда «Теории большого взрыва») в роли брата и сестры. Их диалог в машине готовит нас ко встрече с чудаковатым отцом, но вместо этого мы увидим смущенного и сентиментального вдовца, который заботливо встречает детей. Поклонники музыки Тома Уэйтса увидят его в домашнем виде, далеком от сценических образов. Его герой не раз вызовет улыбку попытками поддержать умный разговор. Сначала мы не заметим никаких странностей, и только в автомобиле поймем, что именно необычного дети подметили в поведении отца.
Может показаться, что вторая история расскажет о холодной и властной матери в лице автора сентиментальных романов Шарлотты Рэмплинг, но окажется, что она правда заботится о детях и волнуется, что из-за карьеры упустила возможность стать с ними по-настоящему близкими. Поэтому она отказывается говорить о своих книгах и готова поддержать даже глупый разговор об астрологии. Иронично, у всех троих сформировался избегающий тип привязанности, поэтому они так осторожно делятся последними новостями. Как ни странно, именно ее отстраненность сблизила сестер (Кейт Бланшетт и Вики Крипс), что стало для нее утешением.
В третьей главе в фокусе оказываются отношения не просто брата и сестры, а близнецов (их играют Индия Мур и Люка Сабба). Они и правда любуются друг другом, как в зеркале, поддерживая друг друга в трудной ситуации. Кажется, будто это своя вселенная, и никто им больше не нужен. Оба стараются сохранять бодрый вид, но в душе они переживают смерть родителей и продажу дома. Ведь теперь герои понимают, что действительно единственные в их семье.
Все эти истории помогают на самом деле увидеть красоту прозы жизни. Пусть иногда через боль или недопонимание. Джим Джармуш через безопасную и уютную обстановку показывает, что в семье не бывает без сложностей, но это не отменяет эмоций, которые дарят близкие люди.
Ролик показывают в зарубежных кинотеатрах перед сеансами «Аватара: Пламя и пепел».
Студия Marvel выпустила первое промовидео предстоящего супергеройского кроссовера «Мстители: Судный день». В этой картине Роберт Дауни — младший сыграет могущественно злодея Доктора Дума, тогда как Крис Эванс вернется к роли Стива Роджерса/Капитана Америки. Именно возвращению Эванса в киновселенную Marvel посвящен тизер.
В ролике молодой Стив Роджерс приезжает к своему дому на мотоцикле, заходит внутрь, убирает свой супергеройский костюм в ящик, а затем держит на руках своего грудного ребенка. Несмотря на эту идиллию, случится нечто, что заставит Роджерса снова выйти на поле брани.
В «Судном дне» будут фигурировать сразу две команды Мстителей — так называемые Новые Мстители во главе с Капитаном Америкой в исполнении Энтони Маки, и классические Мстители. Все они окажутся вовлечены в войну за мультивселенную вместе с Людьми Икс из франшизы студии Fox, новой Фантастической четверкой, а также с жителями Ваканды и Нэмором.
Режиссерами «Мстителей: Судный день» выступают Энтони и Джо Руссо — этот же дуэт работал над «Мстителями: Война бесконечности» (2018) и «Мстителями: Финал» (2019).
Фото: Marvel Studios
Юрий Волошин Теги: Трейлеры Marvel Зарубежные фильмы Мстители: Судный день Крис Эванс Энтони Руссо Джо Руссо
Сериал «Робин из Шервуда» (англ. Robin of Sherwood), культовый британский телевизионный проект 1984-1986 годов, навсегда изменил детство целого поколения в СССР. Это история не только об отважном лучнике в Шервудском лесу, но и о феномене «робингудомании», захватившей советские дворы. В этом материале — ностальгический взгляд на самый романтичный сериал о Робине Гуде, легендарном Майкле Прейде и о том, почему именно эта версия приключений народного героя стала для нас особенной.
Помните, как летнее утро начиналось не с солнца, а с волшебных звуков флейты из телевизора? В середине восьмидесятых на экраны ворвался «Робин из Шервуда» — сериал, который стал для целого поколения не просто историей, а пропуском в мир абсолютной романтики. Во дворах как по мановению волшебной стрелы выросли лучники и шерифы, а девичьи сердца навсегда были отданы длинноволосому герою в зеленом капюшоне. Это была любовь с первого кадра.
Фото: постер, заставка
Неполный пазл: магия недосказанной истории
Наше советское телевидение подарило нам эту сказку дозированно, скупо — лишь несколько серий из всех трех сезонов, в 1985 и 1987 годах. Но, возможно, именно в этой недосказанности и была главная магия. Мы не просто смотрели — мы додумывали, фантазировали, страстно обсуждали во дворе, что же было дальше. Почему не показали все? То ли цензуру смутили языческие духи и монахи, то ли история про благородного разбойника, грабящего богатых, показалась слишком двусмысленной. Мы вставали на каникулах с утра ради повтора вчерашней серии, словно это был священный ритуал. Эти утренние показы, запах скошенной травы за окном и предвкушение приключений создали тот самый неповторимый коктейль ностальгии, который греет душу до сих пор.
Фото: коллаж
Майкл Прейд: не просто актер, а живой миф
И конечно, в центре этого шторма был ОН — Майкл Прейд. Не просто исполнитель роли, а живое воплощение Робин Гуда. С его пронзительным взглядом, легкой улыбкой и благородной осанкой он казался существом из другого, идеального мира.
Фото: промо
Настоящее его имя — Майкл Принс, а звучный псевдоним «Прейд» (означающий «луг») он нашел в телефонной книге. Его биография читалась как приключенческий роман: детство в Иране, учеба в строгой английской школе, откуда его выгоняли за бунтарские длинные волосы — те самые, которые позже стали визитной карточкой Робина. Он не притворялся героем — он им стал. Прейд с поразительной самоотдачей освоил стрельбу из лука, фехтование и верховую езду, выполняя большинство трюков сам. Его движения были не поставленными, а естественными, выстраданными на тренировках, и это делало каждую схватку невероятно правдоподобной.
Когда его Робина Локсли предательски убили в конце второго сезона, это была национальная трагедия. Девочки рыдали взахлеб, а мальчишки негодовали от несправедливости. Мы потеряли не персонажа, а друга, кумира, часть своего детства. Актер ушел на Бродвей играть д’Артаньяна, но для нас он навсегда остался тем самым избранником Херна-Охотника.
Фото: East News
Даже сейчас, глядя на фото уже седого, умудренного жизнью Прейда, мы видим в его глазах ту самую искру — искру Шервудского леса, которую он когда-то зажег в наших сердцах.
Фото: East News
Любовь к нему — это не просто ностальгия по красивому актеру, это тоска по тому чистому, искреннему чувству восхищения, на которое способны только в детстве.
Фото: промо
Почему же этот сериал вызывал такую всепоглощающую страсть? Потому что это был не учебник истории, а настоящее темное фэнтези. Он смешивал отвагу и мистику, дружбу и предательство, солнечные поляны и мрачные замки. Волшебная музыка группы Clannad уносила в самые дебри древней Англии, а сюжеты говорили с нами на важном языке: о чести, долге, жертвенности. Мы кайфовали от этой взрослой, но такой честной сказки, где зло иногда выглядело обаятельно, а герой мог и проиграть.
Другие Робин Гуды: бородатый соперник из детства
Фото: кадр из фильма
До «Робина из Шервуда» у нас был свой, советский герой — харизматичный и мощный Борис Хмельницкий в «Стрелах Робин Гуда». Его любили за удаль, народную мудрость и ту самую, понятную славянскую широту души. Он был свой, родной, из наших лесов. Но Прейд стал другим — рыцарем из грез, недосягаемым идеалом, пришедшим из самого сердца европейского Средневековья. Они не соперничали в нашем сердце, а занимали разные его половины: одна — для домашнего, земного героя, другая — для прекрасного, вечного мифа.
Коллаж
Именно этот миф, рожденный когда-то на экране, и греет нас до сих пор. Стоит лишь услышать первые ноты саундтрека, чтобы снова стать тем самым ребенком, затаившим дыхание перед телевизором, в полной готовности схватиться за лук и бежать защищать справедливость в своем дворе.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Красиво, запутанно, атмосферно: Интересные сериалы про Средневековье, от которых не оторваться Составлен список интересных сериалов про Средневековье Далее
Лучшие зарубежные сериалы 2024 года по версии «КП-Сериалы»: от средневековых японцев до ядерной войны
Казалось бы, думать о летнем отпуске, когда на носу Новый год, как-то некогда. Особенно, если в это время года ты, как и большая часть земного шара, занят тем, чтобы успеть в этой гонке закрыть все рабочие дедлайны и хотя бы немного насладиться подготовкой к одному из самых атмосферных праздников. Однако на деле предновогодний сезон – лучшее время, чтобы забронировать летний отдых. Спрос еще не такой высокий, многие туроператорские компании предлагают выгодные акции раннего бронирования, а сами отели пока не подверглись ежегодному увеличению цен. Тем более, если речь идет о популярных курортах вроде Турции, где каждое лето замечается лидирующее число русских туристов.
Например, Бодрум, который успел получить звание «нового Миконоса», уже который год не теряет своей популярности среди путешественников. Здесь, на Эгейском побережье, расположились самые дорогие отели, дизайнерские бутики и сети популярных во всем мире бич-клабов. Так что за эстетичным отдыхом в стиле Old Money стоит ехать если не на Лазурный берег, то точно в Бодрум. А еще здесь уверены, что как проводишь уходящий летний сезон, так и встретишь новый в следующем году. Так что грандиозные вечеринки тут были даже в октябре – и одну из них устраивал для своих партнеров премиум-туроператор LOTİ. Программа растянулась на шесть дней – нашлось время и для занятий по йоге, и для модных показов от L’Officiel Türkiye. А каждый вечер заканчивался концептуальными ужинами в лучших ресторанах отеля Lujo Bodrum, где и проходило все мероприятие.
И лично мы уже на этом моменте текста поняли, что истосковались по летнему солнцу, загару и, конечно, морю. Поэтому решено – готовим бронирование летних туров зимой, чтобы а) считать дни до долгожданного отпуска и б) успеть выбрать лучшие отели по приятным ценам, тем более, что продажи на 2025 год уже открыты. Так что ниже рассказываем, где можно провести летний отдых, если готовишься к нему заранее.
Во времена, когда почти все авиаперелеты стали намного дольше, как никогда ценишьнаправления, дорога в которые не составит сутки (а иногда и больше). Турция для русских туристов остается одним из самых любимых курортов. Тем более, что предложений здесь на любой вкус и кошелек. Например, самое массовое направление – это все-таки Анталья, расположенная на берегу Средиземного моря. Именно здесь расположены такие популярные города как Белек, Алания, Кемер и Сиде. На другой стороне – Эгейское побережье, у которого находятся Мармарис, Бодрум, Фетхие, Даламан и Чешме. Последние, например, больше напоминают европейские курорты. Но самый яркий его представитель – это, конечно, Бодрум.
Именно здесь располагаются отели, которые уже успели отметиться в лентах модных инфлюенсеров, и зарекомендовали себя как место для премиум-отдыха.Среди них можно выделить Lujo Hotel – самый неординарный отель побережья. Отель находится недалеко от аэропорта, и трансфер занимает буквально 15 минут. а собственный пляж в бухте Гюверджинлик с белым «мальдивским» песком создает ощущение уединенности.
Отель привлекает уникальной концепцией, стилем и дизайном, что, вероятно, и стало одной из причин его популярности у инфлюенсеров.Туроператоры предлагают сюда туры с интересными форматами перелета, например, на бизнес-лайнере Lujo BlackJet, что позволяет создать атмосферу премиального отдыха еще до прибытия. Это место может быть интересным примером сочетания удобства и стильного дизайна для тех, кто планирует отпуск в этом регионе.
Как и во многих турецких отелях, список развлечений здесь внушительный – на его территории девять ресторанов, десять баров, три пляжа, спа-центр, шесть бассейнов, аквапарк и даже собственный бич-клаб. Каждый вечер здесь устраивают шоу, которые могут посоревноваться с концертами мировых звезд. Кстати, выступления звезд А-листа в Lujo Hotel тоже проходят. Например, прошлым летом здесь выступал Робби Уильямс. Так что советуем внимательнее следить за афишей. А вот для детей на территории отеля открыт крупнейший в турции детский клуб Kijo, в котором масса развлечений: от музыкальной комнаты до научной студии.
Но больше всего здесь понравится тем, кто всегда обращает внимание на гастрономическую составляющую курортов. В отеле полностью отсутствует шведский стол, а все рестораны работают по системе a-la cart все включено. В Lujo – большой выбор ресторанов международной кухни, а также несколько баров с лучшими миксологами региона. А если гостям не захочется покидать свой номер, всегда можно заказать еду из любого ресторана с доставкой.
Трогательное драмеди с Бренданом Фрейзером о хрупкости отношений.
Филипп Вандерлог (Брендан Фрейзер) — неудачливый актер, который уже много лет живет в Токио, но так и не продвинулся дальше ролей «типичного американца», а самым известным его появлением на ТВ остается зубной пасты. Однажды Филипп получает предложение поработать в агентстве «Семья в аренду», актеры которого по запросу клиентов играют роли их родственников, друзей, возлюбленных. Так Филипп обретает сразу несколько новых жизней: становится фейковым мужем-канадцем для девушки, мечтающей вырваться из-под опеки родителей; участливым журналистом, пишущем статью о некогда культовом актере, который теперь страдает от проблем с памятью; отцом девочки, которая хочет поступить в престижную школу. Но постепенно Филипп начинает по-настоящему привязываться к своим клиентам, срастаясь с ролями, которые он играет.
«Семья в аренду» — новая работа японской постановщицы Хикари, которая получила несколько наград Берлинского кинофестиваля за драму «37 секунд», а в прошлом году прогремела с сериалом «Грызня». В своих фильмах Хакари часто рассуждает на тему человеческих отношений, исследуя, как выстраиваются и стираются барьеры между людьми. В «Семье в аренду» она продолжает говорить о взаимопонимании, одиночестве, сочувствии, делая это с невероятной теплотой и любовью к своим героям.
О самом Филиппе зритель мало что знает. Кто он, почему решил переехать в Японию, какие события повлияли на его характер и становление? Лишь в финале герой немного приоткроет завесу тайны, поделившись со своей коллегой болью от смерти отца, но и это не проливает свет на его историю. Интересно то, что Филипп удивительным образом раскрывается как личность, примеряя чужие маски. Особенно важными становятся две истории: девочки Мии, которой он не просто помогает пройти собеседование в школу, куда ее не примут без присутствия обоих родителей, но и по-настоящему заботится о ней, и пожилого актера, который хочет в последний раз увидеть родной дом. Но чем ближе герой Фрейзера становится своим клиентам, тем больнее ударит по ним разоблачение, которое, увы, неизбежно.
Стоит сказать, что аренда людей — реальная услуга, которая существует в Японии уже более 30 лет. С одной стороны, она помогает пережить социальное давление, ведь в японской культуре крайне важно «сохранить лицо» и недопустимо, например, сыграть свадьбу без присутствия родителей (пусть и ненастоящих) или появиться в компании без пары. С другой — это позволяет справиться с одиночеством, которое в Японии является важной социальной проблемой.
Обыденность такой необычной для зрителей из других стран ситуации подчеркивается и повседневным, не туристическим образом Токио, к которому мы привыкли. Здесь нет кричащих неоновых вывесок и футуристической атмосферы. Токио предстает таким, каким видят его жители — шумным, наводненным толпами людей, но при этом уютным и родным, даже для Филиппа, который, хоть и все еще воспринимается как иностранец, успел ассимилироваться.
«Семья в аренду» — простое и доброе кино о том, что волнует многих из нас в эпоху бешеных скоростей, изоляции и разобщенности: как увидеть в другом человеке родственную душу.
2025 киногод близится к завершению: все главные премьеры уже отгремели, отзывы зрителей критиков проставлены, касса собрана. Пора и подводить черту – и назвать те новинки, которые останутся в наших сердцах еще надолго. Да, мы правда ждали 2 сезон «Уэнсдей», который не разочаровал, 3 сезон «Белого лотоса», который согрел нас атмосферой знойного лета, финальный сезон «Очень странных дел», который все еще выходит блоками, и так далее. Только все это уже знакомые нам хиты, которые ожидаемо удержали аудиторию. Нет, были и разочарования, например, 4 сезон «Ведьмака», но, справедливости ради, интерес к сериалу начал падать еще раньше, а продолжение вызывало любопытство исключительно из-за замены Генри Кавилла (споры по-прежнему не утихли).
Просмотрев все, выбрали самые-самые главные сериалы 2025 года, за которыми мы будем продолжать следить в следующем году. Кстати, предлагаем также ознакомиться с подборкой кино и сериалов нашего постоянного киноколумниста PEOPLETALK Артема Ремизова.
«Одна из многих»
Кадр из сериала «Одна из многих»
Сай-фай сериал «Одна из многих» от создателя «Во все тяжкие» и «Лучше звоните Солу» Винса Гиллигана стал бесспорным фаворитом 2025 года. На момент выхода первых двух серий рейтинг на Imdb составил 9.3, на Rotten Tomatoes – 100% свежести на основе 26 рецензий. Сейчас шоу посмотрело больше людей, поэтому оценка чуть упала: 8.2 – на Imdb, 98% – на Rotten Tomatoes (и пока это лучший результат за весь 2025 год).
Сюжет рассказывает об угрюмой писательнице любовных романов Кэрол Стурка. Во время тура новой книги она колесит по Альбукерке, штат Нью-Мексико, и обнаруживает, что мир захватил «вирус счастья». Теперь все зараженные становятся оптимистами. Не радует это только Кэрол, которая обладает иммунитетом. Теперь героиня, которую играет звезда «Лучше звоните Солу» Рэй Сихорн, ищет способ спасти мир от пандемии счастья. Ранее мы писали о феномене популярности шоу, отзывах критиков и фильмах, вдохновивших Гиллигана на создание «Одной из многих» (Plur1bus – читается как «плюрибус»).
«Больница Питт»
Кадр из сериала «Больница Питт»
Успех «Больницы Питт» показывает, насколько мы соскучились по медицинским драмам. Сериал про будни бригады неотложной помощи в травматологическом отделении довольно тихо вышел в начале 2025 года, но за все время сумел набрать обороты и обрести популярность, так что создатели решили ровно через год, 8 января, представить 2 сезон (1 сезон вышел 9 января). На Imdb его рейтинг даже превышает выше упомянутый Plur1bus – 8.9 звезд на Imdb и 95% на Rotten Tomatoes. Но тут стоит сказать, что высокий рейтинг формируется за счет положительных отзывов, а не количества просмотров. По количеству упоминаний сериал пока уступает, хотя мы уверены, что «сарафан» сработает как надо. «Больница Питт» удостоилась пяти статуэток «Эмми», в том числе в категориях «Лучший драматический сериал» и «Лучший драматический актер» (Ноа Уайли).
«Переходный возраст»
Кадр из сериала «Переходный возраст»
«Переходный возраст» принес популярность 15-летнему дебютанту Оуэну Куперу, который установил рекорд «Эмми» как самый юный победитель в категории «Лучший актер второго плана в мини-сериале». Кроме того, шоу забрало шесть статуэток. Зрители оценили историю за тему токсичности маносферы – сайтов, которые разжигают ненависть к женщинам. Но главная особенность заключается в операторской и режиссерской работе – сериал снят будто одним кадром, из-за чего повествование идет непрерывно. Сюжет повествует о подростке, которого подозревают в убийстве одноклассницы, а также показывает расследование полиции, работу психолога и реакцию родителей. Пока что «Переходный возраст» лишь немного уступает по рейтингу «Одной из многих»: 8.1 звезда на Imdb, 97% на Rotten Tomatoes.
«Киностудия»
Кадр из сериала «Киностудия»
«Киностудия» стала лидером по числу наград на «Эмми», получив 13 премий и признание «лучшего комедийного проекта». Рейтинг сериала на Imdb составляет 8.1 звезд и 92% на Rotten Tomatoes. Каждый эпизод представляет сатиру на современное кинопроизводство. «Швец, жнец и на дуде игрец» Сет Роген стал главной звездой проекта, сыграв Мэтта Рэмика, а также выступив сценаристом, режиссером и продюсером. Сериал запомнился уморительными камео Мартина Скорсезе и Зои Кравиц. Кстати, узнать больше о сериале можно в колонке Максима Чкония.
«Аутсорс»
Постер сериала «Аутсорс»
Сериал «Аутсорс» с Иваном Янковским в главной роли затронул тему морального выбора и о том, что такое справедливость. Действие сюжета происходит в 90-е в тюрьме особого назначения на Камчатке, где герой предлагает тюремным надзирателям заработать деньги на возможности жертвам совершить правосудие над осужденными преступниками. Оригинальный сюжет буквально «взорвал» медиапространство, вызвав сильные эмоции и волну дискуссий у аудитории. Помимо наград в России, «Аутсорс» стал победителем на Stockholm City Film Festival в категории «Лучший веб- или телесериал».
«Между нами химия»
Кадр из сериала «Между нами химия»
Сериал «Между нами химия» с Александрой Бортич и Никитой Ефремовой поднимает тяжелую тему онкологии, но в отличие от ряда других историй на эту тему не пытается спекулировать чувствами зрителя. Напротив, драма местами перетекает в ромком. Сюжет рассказывает о матери-одиночке, которая после диагноза старается найти «отца» для своих детей, потому что их ждет детский дом либо тяжелая жизнь в доме родственников. Авантюристка из благих побуждений оказывается в круговороте романтических, порой нелепых, приключений. Сериал вызвал массу дискуссий и одобрений.
«Урок»
Кадр из сериала «Урок»
Ярким проектом 2025 года стал «Урок» с Юрой Борисовым в роли бывшего рэпера, который после аварии и потери девушки возвращается в родную Пермь, чтобы стать учителем в школе. Поначалу он делает это ради наследства от брата, который поставил ему подобное условие, но потом проблемы, желания и надежды учеников начинают по-настоящему волновать его – и это помогает ему исцелиться самому и помочь другим. В общем, важный и нужный сериал, который тронул души зрителей.
«Бар «Один звонок»
Кадр из сериала «Бар «Один звонок»
«Бар «Один звонок» должен был выйти еще в 2023 году, но по ряду причин премьеру откладывали. Ожидания стоили того. Зрители оценили мистическую атмосферу и сам сюжет. Герой Данилы Козловского работает барменом в таинственном заведении, предлагая посетителям сыграть в русскую рулетку за возможность связаться по телефону с душами умерших. Однажды следователь (его сыграл Александр Ильин мл.) отправляется на поиски своего пасынка (Кай Гетц), следы которого приводят его в бар. Также в сериале сыграли Оксана Акиньшина и Полина Ауг.
«Оно: Добро пожаловать в Дерри»
Кадр из сериала «Оно: Добро пожаловать в Дерри»
Сериал «Оно: Добро пожаловать в Дерри» Андреса Мускетти стал приквелом к экранизации Стивена Кинга. Зрители не ожидали испытать ужас уже в первой серии, в которой было много скримеров, и поэтому высоко оценили шоу. Сейчас его рейтинг на Imdb составляет 8 звезд, а на Rotten Tomatoes – 80% свежести. Словом, по всем вводным это будущий хит, который получит продолжения. Многие уже обещают ему успех и сравнивают атмосферу сериала с «Очень странными делами».
«Подслушано в Рыбинске»
Кадр из сериала «Подслушано в Рыбинске»
Комедийный детектив «Подслушано в Рыбинске» с Рузилем Минекаевым получил внимание как проект, который подсвечивал повседневность небольшого города России. Локальная история была тепло принята публикой. Особенно увлекательным показался сюжет, в котором журналист провинциальной газеты обретает способность предсказывать убийства и пытается выследить убийцу.
«Сирены»
Кадр из сериала «Сирены»
«Сирены» привлекли к себе внимание так же, как в свое время «Большая маленькая ложь». И хотя с момента выхода рейтинг шоу скатился до 6.7 звезд на Imdb, его все-таки очень приятно смотреть. Драмеди повествует об одержимой роскошью ассистентке (Милли Олкок) в доме миллиардерши (Джулианна Мур). Образумить ее пытается старшая сестра (Меган Фэйхи), но в итоге обе оказываются втянуты в водоворот интриг на пути к лучшей жизни.
«Хорошая американская семья»
Кадр из сериала «Хорошая американская семья»
Тру-крайм «Хорошая американская семья» рассказывает историю с позиции двух героинь – Кристин Барнетт (Эллен Помпео) и украинской девочки с редкой формой дварфизма Натальи (Имоджен Фэйт Рейд). Семья Барнеттов удочеряет Наталью, но приемная мать начинает подозревать, что та на самом деле взрослая женщина.
«Яблочный уксус»
Кадр из сериала «Яблочный уксус»
Еще один тру-крайм о мошеннице Белль Гибсон (Кейтлин Дивер), которая выдает себя за больную раком и строит велнесс-империю на фальшивом диагнозе. Реальная история получила отклик у зрителей, поставивших сериалу 7.2 звезды на Imdb и 84% оригинальности на Rotten Tomatoes.
Закрылся смотр показом фильма Дениса Череухо «Больше не звоните мне» с Александрой Киселевой в главной роли.
21 декабря в московском Арт-Центре «Институт современного искусства» прошла церемония закрытия XII Международного кинофестиваля «Дни короткометражного кино». Жюри объявило победителей конкурсных программ, а ведущим выступил актер Сергей Шароватов.
В этом году в программу вошли 49 картин из 13 стран мира, среди которых Россия, Сингапур, Китай, Перу, Казахстан, Бразилия, Египет, Индия, Иран, Саудовская Аравия, ЮАР, Южная Корея, ОАЭ. В рамках фестиваля состоялись 15 кинопоказов, которые посетили 3000 зрителей. В деловой программе были задействованы свыше 50 экспертов и 1500 зрителей.
Спецприз от Радио Romantika за самый романтичный фильм в категории игрового короткометражного кино: «Это мой голос», реж. Софья Лебедева.
Спецприз от телеканала 2х2 за лучший анимационный короткометражный фильм: «Алешенька», реж. Дмитрий Геллер.
Спецприз от онлайн-кинотеатра Start за самый красивый и атмосферный документальный фильм: «Путь цветов», реж. Максим Крылов.
Спецприз от проекта VK Creative «Новые эпизоды» с возможностью продвижения фильма в продуктовой экосистеме VK в объеме, эквивалентном 1 млн рублей: «Сон в синем небе», реж. Марина Несмелова.
Спецприз «Специальное упоминание жюри» от основного жюри фестиваля: Актер Игорь Воробьев за роль в фильме «Продукты напротив», реж. Александр Титов.
Лучший фильм по мнению Жюри Telegram-каналов о кино: «Немой», реж. Арсен Аристакесян.
«Лучший фильм по мнению Жюри поколения тиктока»: «Продукты напротив», реж. Александр Титов.
«Лучший нейросетевой фильм»: «Искусство в мире. Юдифь», реж. Ли Чжин-хо и Пак Джин Ён, Южная Корея.
Продолжение «Бессмертного» не претендует на то, чтобы быть скромнее, тише или гуманнее своего предшественника. Напротив, «Бессмертный: Кровавая дорога домой» с первых минут заявляет себя как тотальное зрелище, где насилие становится языком, а выживание — формой настоящего упрямства. Не стоит ожидать чего-то гиперфилософского, так как эта картина работает исключительно как визуальное шоу.
Действие вновь разворачивается в послевоенной Финляндии, где Карелия стала частью Советского Союза после 1944 года. Этот исторический фон не столько объясняет происходящее, сколько задает тональность фильму. Главный герой в лице Аатами Корпи (Йорма Томмила) — фигура почти мифологическая. Его уже знают как «человека, который отказывается умирать», и вторая часть лишь закрепляет этот статус, доводя его до гротеска.
Корпи пересекает границу, чтобы разобрать остатки своего дома, где когда-то жила его семья, уничтоженная во время войны. Он буквально загружает прошлое в кузов грузовика и везет его с собой, надеясь отстроить заново. Такой, с одной стороны, простой жест, но, с другой — глубоко символический, становится отправной точкой всей истории.
Но «Бессмертный» не был бы «Бессмертным», если бы позволил герою двигаться без сопротивления. Его появление привлекает внимание советских властей, и на охоту выпускают Игоря Драганова (Стивен Лэнг) — персонажа столь же монументального и жестокого, как сам Корпи. Их противостояние строится не на диалогах или психологических дуэлях, а на чистой кинетике: преследования, столкновения, разрушение тел и машин.
Фильм методично превращается в экшен-аллегорию. Корпи падает в море вместе с грузовиком, выживает, собирает обломки, плывет, находит танк, превращает его в оружие, снова оказывается на грани смерти. Он отказывается умирать и продолжает свой путь. Его тело становится полем боя, буквально прошитым ранениями, ножевыми ударами, взрывами. Дело в том, что в «Бессмертном» боль является инструментом, а не роком.
Кульминация всего этого безумного повествования строится на одной телесности, где абсурд становится абсолютом, а миф — настоящей правдой. Если же вы любители физики, то лучше совершенно отключить любое когнитивное понимание этого фильма, потому что ее там просто нет. Картина работает как сказка, изложенная языком эксплуатационного боевика, где каждое новое испытание нужно не для правдоподобия, а для подтверждения легенды.
Как и в первом фильме, диалоги «Бессмертного» вторичны, отдавая первенству визуальному языку. Телесность и ритм — единственная методика, двигающая сюжет вперед, поэтому в картине практически нет пауз, когда можно сделать передышку и переваривать увиденное. Один непрерывный поток действий, трюков и тщательной боевой хореографии.
Но разве это все мы уже не видели в первой части? Разве это формула снова работает? Конечно, это уже кажется однообразным, но даже американские проекты получаются слишком «вылизанными» со своими экшен-сценами. В «Бессмертном» же главенствуют настоящая неограненная физиология и злость, которая движет ею. Это кино о выживании как идее, о личности, которую невозможно сломать, потому что протагонист давно отказался быть обычным человеком.
Если когда-нибудь появится третья часть, вряд ли она будет о чем-то принципиально другом. Вопрос лишь в том, сколько еще телесной и физической цены готов заплатить актер Йорма Томмила, на котором держится вся эта жестокая и странно поэтичная франшиза.
«Бессмертный: Кровавая дорога домой» — это не просто продолжение. Это закрепление образа, доведенного до оксюморона. Фильм, который не столько рассказывает историю, сколько вновь и вновь доказывает: некоторые персонажи существуют только затем, чтобы не умирать. Поэтому всем поклонникам первой части будет приятно снова увидеть Корпи во всей его боевой готовности.
Президент Российской кинологической федерации (РКФ) Владимир Голубев озвучил топ-10 пород собак, которых больше всего любят наши соотечественники. По его словам, россияне в 2024 году стали чаще заводить средних и крупных питомцев.
Кадр из фильма «Псы под прикрытием»
Самой популярной породой по-прежнему остается немецкий шпиц, пишет Агентство городских новостей «Москва». «Неизменно любимым для россиян остается немецкий шпиц. Вот уже девятый год подряд шпицы занимают первую строчку рейтинга. Небольшой размер, милая внешность и дружелюбный характер привлекают многих собаководов. В рейтинге самых популярных пород в этом году стало больше собак среднего и крупного размера. Это говорит о том, что даже в условиях современного ритма жизни людей не пугают размеры животного», – заявил Голубев.
Шпиц. Фото: Unsplash
Эксперт сообщил, что в уходящем году укрепился интерес к породе корги. Вторую строчку в топе заняла чихуахуа, третью – вельш-корги пемброк. На четвертой позиции расположилась немецкая овчарка, на пятой – йоркширский терьер. Возрос интерес также к пуделям и кавалер-кинг-чарльз-спаниелям, они поднялись в рейтинге на шестое и седьмое места. Лабрадор-ретривер обосновался на восьмой строчке.
Закрыли список среднеазиатская овчарка и порода сиба, которая вытеснила из рейтинга джек-рассел-терьера. Владимир Голубев напомнил, что рейтинг составляется на основании единой родословной книги РКФ, в которой регистрируются более 355 тыс. щенков ежегодно.
Ранее мы писали о том, что собаки впервые заговорили с людьми с помощью звуковых панелей. Читай об этом здесь.
Голливудский скандал вокруг Блейк Лайвли и Джастина Бальдони продолжает набирать обороты. После того, как актриса обвинила коллегу в домогательствах, его супруга выступила с комментарием.
Кадр из фильма «Все закончится на нас»
Жена итальянского актера Эмили Фокслер оказалась шокирована заявлением Лайвли. «Я всегда буду любить тебя и стоять рядом с тобой до конца жизни. Я счастлива, что у меня есть мужчина, который говорит за тех, кто не может или не имеет на это сил. Мужчина, который не будет спать, чтобы убедиться, что чья-то история будет рассказана. Там, где есть любовь, нет ничего невозможного», — заявила она.
К слову, Эмили также принимала участие в съемках фильма «Все закончится на нас», исполнив эпизодическую роль врача, который делал УЗИ героини Лайвли. Кроме того, в финальных сценах Бальдони и Эмили задействовали своих детей — Майю и Максвелла.
Напомним, Блейк Лайвли обвинила Джастина Бальдони в домогательствах и призыве «уничтожить» ее репутацию. После того, как иск попал в заголовки газет, она выступила с заявлением. «Я надеюсь, что мой судебный иск поможет приоткрыть завесу тайны над этой зловещей тактикой возмездия, направленной на то, чтобы навредить людям, которые говорят о неправомерном поведении, и поможет защитить других, которые могут стать объектом преследований», — заявила она.
Кадр из фильма «Все закончится на нас»
Фильм «Все закончится на нас» был снят по одноименной книге Коллин Гувер. Хотя романтическая драма получила неоднозначные отзывы критиков, она стала настоящим хитом прошедшего лета, собрав 335 млн долларов (почти 31 млрд рублей — Прим. ред.) по всему миру при производственном бюджете в 25 млн долларов (2,3 млрд рублей — Прим. ред.).
В центре сюжета — женщина по имени Лили Блум, которая в детстве сталкивается с травмирующим опытом. Однако она нашла в себе силы, чтобы построить новую жить в Бостоне. Пока не встретила нейрохирурга Райла Кинкейд.
