Премьера фильма «Идиотка» состоялась летом 2025 года в рамках фестиваля SXSW Film & TV Festival. Картина получила рейтинг 83% на Rotten Tomatoes. А нам он еще интересен потому, что в нем снимается дочь всемирно известного артиста балета Михаила Барышникова. Рассказываем, почему не стоит пропускать премьеру.
Кадр из фильма «Идиотка»
Фильм представляет собой ироничную фэшн-сатиру. Героиня Барышниковой – начинающий дизайнер Маргарита из семьи русских эмигрантов. Столкнувшись с угрозой потерять квартиру бабушки в Западном Голливуде из-за долгов, она решается на участие в модном реалити-шоу с крупным денежным призом. В борьбе за шестизначную сумму Маргарите приходится балансировать между семейными конфликтами и закулисными интригами проекта, параллельно создавая эксцентричные и провокационные образы.
В фильме также задействован яркий актерский состав второго плана: Джулия Фокс и Камилла Мендес, известная по сериалу «Ривердейл». Образ бабушки главной героини воплотила Галина Йовович – мать Милы Йовович. Режиссером фильма выступила Настя Попова – молодой постановщик русского происхождения, живущая в Лос-Анджелесе. Этот проект стал ее дебютом в полнометражном кино.
Кадр из фильма «Идиотка»
Чтобы подчеркнуть культурные корни персонажей и придать истории дополнительную аутентичность, создатели картины обратились к проекту Zventa Sventana, известному своим современным взглядом на русскую народную музыку.
К слову, его участники Тина Кузнецова и Юрий Усачев выступили на нашей премии «Герои PEOPLETALK – 2025». О том, как все прошло и кто стал победителем, – читай в нашем материале.
Для участия приглашаются начинающие российские актрисы в возрасте от 18 до 35 лет.
В России 29 января стартовал кастинг на новый всероссийский конкурс красоты, кино и творчества «Мисс Актриса России 2026». Первый конкурс пройдет в формате онлайн, а победительницу выберут в марте 2026 года.
Согласно положениям проекта, в конкурсе смогут принять участие яркие эффектные харизматичные начинающие актрисы от 18 до 35 лет, проживающие в России. Также организаторы будут рассматривать анкеты от творческих девушек без опыта участия в киносъемках. Начинающим актрисам предстоит записать краткие видеовизитки о себе, а также самопробы по заданному сценарию.
В состав жюри входят: Леонид Хромов (основатель конкурса «Мисс Актриса России», режиссер, продюсер, сценарист), Таня Тузова (известная кукла «Барби», дизайнер одежды, певица, телеведущая), Юлия Мильшина (продюсер, актриса) и Елена Станиславская (обладательница титула «Улыбка Вселенная 2019», актриса, певица, телеведущая, блогер).
«Я с 2012 года занимаюсь организацией конкурсов красоты, а с 2019 года серьезно углубился в мир мировой киноиндустрии, поэтому и решили объединить два разных формата в один — конкурса красоты с кинопремией. На мой взгляд, получился очень интересный формат», — поделился своими планами продюсер проекта Леонид Хромов.
Жюри будут оценивать не только актерские данные, но и внешние.
«Задача этого проекта в поиске ярких и интересных типажей среди российских девушек, которые, возможно, через наш конкурс получат приглашения в съемках кино от ведущих российских или зарубежных киностудий», — подытожил Хромов.
Участницы могут заполнить анкеты на официальном сайте проекта missactress.ru.
Драма-триллер с Ченнингом Татумом, в котором детская невинность встречается лицом к лицу с насилием.
Режиссерка Бет де Араужо представила в конкурсной программе фестиваля «Сандэнс» свой второй полнометражный фильм «Жозефина», основанный на личном опыте. Картина рассказывает историю несправедливо раннего взросления восьмилетней Жозефины (Мэйсон Ривз), ставшей свидетельницей жестокого изнасилования женщины в парке «Золотые ворота» в Сан-Франциско. Уже в первые десять минут просмотра в горле встает комок, который невозможно сглотнуть до финальных титров.
Пока взрослые подбирают подходящее для детских ушей объяснение произошедшего, Жозефина берет дело в свои руки и гуглит с телефона мамы, Клэр (Джемма Чан), что же такое изнасилование. Очень скоро любой представитель мужского пола начинает восприниматься ею как прямая угроза — от младенца в утробе до собственного отца (Ченнинг Татум).
Непреодолимое чувство опасности отражается в ее неконтролируемом поведении в школе и дома, а любой острый предмет в ее руках — повод для зрителя почувствовать напряжение. В определенный момент Жозефина становится единственным свидетелем, который может посадить маньяка за решетку. Восьмилетней девочке предстоит сделать самостоятельный выбор по поводу дачи показаний, в котором для нее нет выигрышного исхода. Родители невольно сталкиваются с вопросами, на которые не существует готовых ответов: как помочь ребенку осмыслить тяжелые темы, пугающие самих взрослых, и как защитить дочь в социально-правовой системе, где женская уязвимость находится под постоянной угрозой.
Режиссерка Бет де Араужо мастерски создает триллеры, уровень тревожного ужаса в которых превосходит многие хорроры. «Жозефина» оказывается куда более плавным вхождением в ее творчество, чем дебютная картина «Мягкие и спокойные» (2022), которая по сей день шокирует своей радикальностью. В новой работе режиссерка показывает детский взгляд на необратимую жестокость мира и не позволяет от нее отвернуться.
В фильме используется ряд операторских приемов, усиливающих ощущение фундаментальной несправедливости происходящего. Детское восприятие разрушающейся картины мира передается через субъективную камеру, а резкий переход от наивности к проницательности — через крупные планы лица Жозефины. Чтобы подчеркнуть дезориентацию ребенка в контексте взрослых ситуаций, ключевые сцены сняты одним непрерывным кадром, без монтажных склеек. А пронзительное музыкальное сопровождение, написанное мужем режиссерки Майлзом Россом, превращает материал в почти неподъемный эмоциональный груз.
Один из самых неожиданных «скримеров» возникает без предупреждения: камера статично скользит слева направо через комнату Жозефины, и в кадре появляется маньяк — тот самый, который изнасиловал девушку на ее глазах. Его вальяжное существование рядом с девочкой оказывает более кошмарный эффект, чем любой другой бугимен из фильмов ужасов. Почти постоянное присутствие сексуального маньяка в фильме функционирует одновременно как воображаемая и потенциально реальная угроза. Даже если он сядет за решетку, то сможет выйти на свободу к тому моменту, как Жозефина будет подростком.
В «Жозефине» большой акцент сделан на противопоставлении мужской и женской энергии. С самого начала ясно, что Жозефина — папина дочка. Это с нужным для разрядки юмором подчеркивается в сцене, где Дэмьен подвешивает девочку на турнике за гравитационные ботинки, пока Клэр оттачивает балетные позиции. С ростом напряжения вокруг предстоящей дачи показаний Жозефина постепенно отдаляется от отца, находя в матери поддерживающую фигуру. Дэмьен, несмотря на заботу, демонстрирует стереотипное патриархальное мышление: он требует от дочери в восемь лет быть вершителем справедливости. И тем не менее, в финале женская уязвимость и мужская стойкость переплетаются между собой в Жозефине и Дэмьене. На контрасте с началом истории дочка становится опорой для хрупкого отца, который наконец осознает тяжесть ее ноши.
Джемма Чан сочетает в своей героине мягкость и мудрость, а Ченнинг Татум раскрывается, возможно, в самой драматической роли своей карьеры. Но главным триумфом картины становится блистательно-пронзительный дебют Мэйсон Ривз. После премьеры Бет де Араужо рассказала, что случайно наткнулась на девочку всего за пару недель до начала съемок. Можно утверждать, что эта встреча стала судьбоносной как для актрисы, так и для режиссерки.
«Жозефина» — фильм о маленькой девочке, которая находит в себе силы противостоять несправедливости в моменты, когда взрослые готовы сдаться. Это редкая работа, которая честно обличает пороки общества, безнадежность системы и одновременно вдохновляет на борьбу и преодоление страхов. Картина обязательна к просмотру всем, кто готов к интенсивной и эмоционально честной драме.
Актер Генри Кавилл появится в новой версии фильма «Горец», которую снимает режиссер Чад Стахельски, известный по франшизе «Джон Уик». Создатели обещают современное переосмысление культовой истории с упором на зрелищный экшен и обновленный визуальный стиль.
Генри Кавилл. Фото: Getty Images by Theo Wargo
Новый фильм вдохновлен картиной 1986 года, которая в свое время стала настоящим открытием для зрителей. В центре сюжета – воин из Шотландии, который после смертельного ранения неожиданно возвращается к жизни и узнает, что он бессмертен.
Герой оказывается частью тайного сообщества таких же воинов, между которыми идет жестокая борьба: победить может только один, и для этого противника нужно обезглавить.
Кадр из фильма «Горец»
История объединяла разные эпохи – от средневековых сражений до современного города. Она запомнилась зрителям дуэлями на мечах и атмосферной музыкой. Успех фильма привел к появлению продолжений, сериалов и других проектов, превратив «Горца» в крупную франшизу. Перезапуск с Генри Кавиллом должен представить знакомую историю в новом формате.
К слову, ранее в Сети Максима Галкина (иноагент) сравнивают с Генри Кавиллом и Беном Аффлеком из-за его нового образа. Подробнее читай об этом здесь.
Netflix назвал дату премьеры хоррор-сериала «Случится что-то ужасное», спродюсированного братьями Даффер, которые работали над «Очень странными делами». Проект выйдет на платформе 26 марта, сообщает Deadline.
Кадр из сериала «Случится что-то ужасное»
В центре сюжета – молодая пара, готовящаяся к свадьбе. Однако торжество оказывается под угрозой, когда в их жизни начинают происходить тревожные и зловещие события. Главные роли исполнили Камила Морроне и Адам ДиМарко.
При этом уже известно, что в августе 2025 года братья Даффер заключили эксклюзивный четырехлетний контракт с Paramount. После окончания сотрудничества с Netflix весной 2026-го их студия Upside Down Pictures сосредоточится на проектах для новой платформы, включая полнометражное кино.
Кадр из сериала «Случится что-то ужасное»
«Когда мы с Мэттом обсуждали, чем хотим заняться дальше, все свелось к тому, что мы хотим снять фильм, особенно оригинальный – большой оригинальный фильм», – пояснил Росс Даффер.
К слову, авторы «Очень странных дел» ответили на обвинения в использовании нейросети. Подробнее об этом читай здесь.
В российском прокате празднуют «День рождения Сидни Люмета» — так называется фильм-обладатель Гран-при 33 фестиваля «Окно в Европу», понравившийся на фестивале чуть ли не всем. В своем режиссерском дебюте, основанном на личных воспоминаниях, Рауль Гейдаров рассказывает универсальную историю взросления и напоминает о том, что в трудные времена человеку помогают творчество, мечты и поддержка близких.
фото: «АРТ-ЭРИЯ» Грузинский подросток Дато живет с бабушкой и дядей Анзором в скучном селе в Краснодарском краю. Бабушка бывает строга (возможно, поэтому внук хранит в альбоме ее фото с приклеенными усами), зато с дядей у Дато установились почти братские отношения. Когда Анзор умирает (то ли от СПИДа, то ли от передозировки), желание подростка вырваться из привычной среды обостряется: он любит кинематограф и мечтает уехать в Питер, чтобы поступить на режиссерский факультет. Бабушка видит профессию внука иначе и хочет, чтобы он выучился на бурильщика в местном учебном заведении. Говоря объективно, шансов на воплощение мечты в жизнь у Дато немного, но однажды в семью внезапно возвращается мать, отсидевшая восемь лет в колонии. Она дарит сыну портативную камеру и надежду на будущее — и на следующий же день разбивает эту надежду вдребезги.
Полнометражный дебют режиссера и сценариста Рауля Гейдарова «День рождения Сидни Люмета» совмещает искренность и свежесть взгляда новичка с вниманием к нюансам автора, хорошо представляющего, что именно он делает. У Гейдарова получилось цельное, самобытное и при этом доступное кино. Кинематографист отлично держит интонацию: не сбивается в излишнюю сентиментальность, не перебарщивает с заложенной в сюжет криминальной составляющей, не превращает колоритную бабушку (Джульетта Степанян, получившая приз критиков «Белый слон» за лучшую роль второго плана) в карикатуру. Гейдаров вообще отлично работает с актерами, используя и полутона, и яркие мазки ровно там, где они требуются. Вот, например, вернувшаяся в семью мать (Мариэтта Цигаль-Полищук) между делом отмечает, что брат умер, не дождавшись ее, и не очень понятно, чего в этой реплике больше — сожаления или обиды. Сам Дато (невероятно органичный Артем Кошман) — ее противоположность, наивный подросток, еще не научившийся прятать эмоции: вот он с нескрываемым обожанием смотрит на маму сквозь объектив подаренной кинокамеры, вот с очевидной яростью выкрикивает ругательства ей вслед.
фото: «АРТ-ЭРИЯ» Разумеется, в «Дне рождения», как и в любой другой ленте, будь то дебют или новая работа мэтра, можно отыскать недостатки. Гейдаров, например, немного неуклюже работает с саундтреком. «Тополиный пух», которым сопровождается поездка к морю (что характерно, майская), кажется более-менее уместным и рассердит разве что ядовитых кинокритиков, уставших от попыток современного российского мэйнстрима сгенерировать очередную волну интереса к попсе прошлых десятилетий. А вот неоднократно используемый в фильме хит 1990 года «Не плачь, Алиса» успевает надоесть. Впрочем, обезоруживающе открытая лента Гейдарова вполне может заставить автора подобных претензий почувствовать себя душным циником.
Картина, вроде как посвященная любви к к кино, конечно, не может обойтись без киноцитат. За полуторачасовой хронометраж «Дня рождения» бабушка Дато успевает посмотреть два фильма: «Мимино» Данелии вызывает у нее чистый восторг, на сеансе «12 разгневанных мужчин» собственно Люмета она засыпает. По реакции внука вроде бы понятно, что к «Мимино» он относится с иронией, к «Мужчинам» — с уважением. Между тем, фильм самого Гейдарова — совсем не Люмет, а как раз ранний Данелия или, скажем, Думбадзе, «лирическая комедия», история без причин для смеха, зато с горестями и поводами для улыбки. Дато вместе с Гейдаровым глядит на смеющуюся или дремлющую бабушку — и ирония совсем не мешает понять, кого тут всего лишь уважают, а кого искренне любят. В их взглядах столько тепла, что оно ощущается почти физически.
«День рождения Сидни Люмета» в кинотеатрах с 29 января.
Маргарита Савинова Редактор отдела стиля жизни Peopletalk
Звезда «Войны и мира» Пол Дано отреагировал на критику Квентина Тарантино, назвавшего его «худшим членом Гильдии актеров», а также единственной причиной, почему режиссер не поставил «Нефть» на первое место в своем списке лучших фильмов XXI века.
Пол Дано. Фото: Getty Images / Photo by Andreas Rentz Квентин Тарантино. Фото: Getty Images / Photo by Tristan Fewings
Квентин Тарантино заявил, что считает Пола Дано «главным изъяном» фильма «Нефть» и в его роли видит «великолепного» Остина Батлера. По его мнению, сюжет фильма подразумевает двух сильных героев в центре внимания, а Дано оказался «слабаком и самым вялым придурком в мире».
«Дэниэл Дэй-Льюис демонстрирует, что ему нужен сильный противник. Он нужен фильму, но его нет! Выставить Дэниэла против самого слабого члена Гильдии актеров? Главного хиляка в мире?» – недоумевает режиссер «Криминального чтива».
Многие поклонники и коллеги Пола Дано вступились за него. В их числе оказались режиссер «Бэтмена» Мэтт Ривз, Бен Стиллер, Алек Болдуин, Симу Лю и Джош Гад.
На юбилейном показе «Маленькой мисс Счастье», посвященном 20-летию фильма, Пол Дано нарушил молчание и тепло поблагодарил за поддержку.
«Это было действительно приятно. Я также невероятно благодарен, что мир заступился за меня, так что мне не пришлось этого делать».
Резкие слова режиссера возмутили многих коллег в индустрии. Тогда Тарантино пояснил: «Я не говорю, что Пол Дано играет ужасно, просто он какой-то никудышный [в этой роли]. Мне не нравится».
Кстати, Пол Дано оказался не единственным, по кому прошелся с критикой режиссер. Ему также не угодили Оуэн Уилсон и Мэттью Лиллард.
В фильме снялся знаменитый стендап-комик Алексей Щербаков.
Кинопрокатная компания Ray of Sun Pictures представила трейлер духоподъемного роуд-муви «Рай под ногами матерей 2: Письмо матери» — это продолжение кыргызстанской картины 2024 года «Рай под ногами матерей». Сиквел стартует в российских кинотеатрах 5 февраля. На этот раз главные герои отправятся в путешествие по России. Специальные премьерные показы фильма пройдут в Москве, Махачкале и Казани.
В центре сюжета — взрослый с интеллектом ребенка Адиль (Эмиль Эсеналиев) и его девятилетний друг Самир, отличающийся смекалкой и смелостью. Вместе они решают проделать путь из Кыргызстана через всю Россию, чтобы исполнить заветную мечту мальчика.
В актерский состав также вошли Павел Майков, Станислав Бондаренко, Омар Алибутаев и Алексей Щербаков. Режиссером выступает Руслан Акун.
Оригинальный фильм «Рай под ногами матерей» неожиданно стал хитом, завоевав Гран-при и награду в номинации «Лучшая операторская работа» на XIII Московском международном кинофестивале «Будем жить», а также Гран-при международного Фестиваля Правильного кино. Кроме того, первая часть за четыре дня в прокате в Киргизии и Казахстане собрала около $2 млн.
Фото: Ray of Sun Pictures
Виктория Аморина Теги: Трейлеры Драма Зарубежные фильмы Рай под ногами матерей 2: Письмо матери Рай под ногами матерей Павел Майков Станислав Бондаренко Алексей Щербаков
Сегодня, 29 января, исполняется 165 лет со дня рождения Антона Павловича Чехова. Произведения писателя навсегда вошли в мировую классику, по его пьесам до сих пор ставят спектакли в лучших театрах мира, а сам Лев Толстой сказал о нем: «Чехов – это Пушкин в прозе».
Антон Павлович – один из величайших представителей русской классики. Своими произведениями он доказывает, что краткость – действительно сестра таланта. Честно признаемся, Чехов – наш самый любимый писатель конца XIX века, поэтому материал мы делали с особой любовью.
Рассказываем необычные факты о нем!
Много псевдонимов
У Чехова было более 50 псевдонимов. Одними из самых известных считаются Антоша Чехонте и Шиллер Шекспирович Гётте. Также писатель называл себя Грач, Гайка № 6, Гайка № 9, Акакий Тарантулов, Некто и Человек без селезенки (хорошая фантазия была у Антона Павловича, однако). Серьезные произведения он публиковал под своим именем, а вот для юмористических выбирал псевдонимы.
Медицина
В 1879 году Антон Павлович окончил гимназию и переехал в Москву, где поступил на медицинский факультет Московского университета. Одним из его преподавателей был сам Склифосовский. Кстати, изначально Чехов не планировал становиться писателем и всю жизнь хотел посвятить исключительно медицине. И даже будучи известным, он все равно говорил, что «медицина – его жена, а литература – любовница».
Занимался благотворительностью
Антон Павлович всю жизнь занимался благотворительностью. Например, когда писатель жил в Мелихове, он открыл врачебный пункт, где каждый день с раннего утра принимал гостей и бесплатно давал им лекарства. А в 1892 году, когда началась эпидемия холеры, он работал санитарным врачом.
Один из самых экранизируемых писателей
Кадр из фильма «Мой ласковый и нежный зверь»
Антон Чехов входит с тройку самых экранизируемых авторов в мире. На первом месте – Уильям Шекспир, на втором – Чехов, а на третьем – Чарльз Диккенс. На сегодняшний день существует 532 кинокартины по произведениям писателя.
Блокнот с разговорами
Современники писателя говорили, что он всегда носил с собой блокнот, в который записывал случайно услышанные им отрывки разговоров, которые заинтересовали его. Позже он использовал их в своих произведениях.
Плохое зрение
У Чехова было очень плохое зрение, причем правый глаз – близорукий, а левый – дальнозоркий. Из-за этого писатель постоянно носил пенсне.
Дружба с Петром Чайковским
Одним из близких друзей Чехова был Петр Чайковский. Писатель даже посвятил ему произведение «Хмурое утро».
Поразительная интуиция
Говорят, когда Чехов впервые увидел Сергея Рахманинова, он сказал: «Из вас выйдет большой человек». На вопрос композитора о том, почему писатель так решил, он ответил: «Это написано на вашем лице». Был еще один удивительный случай, связанный с поразительной интуицией Чехова. Однажды, когда писатель был в гостях у Станиславского, к тому пришел давний знакомый. Антон Павлович долго наблюдал за ним, а когда он ушел, начал расспрашивать об этом человеке. На вопрос Станиславского о том, почему он так интересуется личностью гостя, Чехов ответил: «Как же, ведь он самоубийца». И действительно, через несколько лет он покончил собой, выпив яд.
Много поклонниц
Антон Чехов и Ольга Книппер
«Жениться я не хочу, да и не на ком. Мне было бы скучно возиться с женой. А влюбиться весьма не мешало бы. Скучно без сильной любви. Извольте, я женюсь. Но дайте мне такую жену, которая, как луна, являлась бы на моем небе не каждый день. Счастья же, которое продолжается от утра до утра, я не выдержу», – говорил Антон Павлович. У Чехова было действительно очень много романов. Но поклонниц было еще больше, девушки преследовали его повсюду, впоследствии их даже стали называть «антоновками».
Болезнь
Туберкулез у писателя обнаружили еще в 1884 году, когда ему было всего 24 года. С тех пор он периодически страдал от ужасного кашля, повышенной температуры и недомогания. Однако никогда не жаловался. Когда Чехов узнал, что болеет туберкулезом, он не сказал об этом никому из своих близких, потому что не хотел, чтобы они беспокоились за него.
Последнее письмо
Великий русский писатель умер 2 июля 1904 года в возрасте 44 лет. Перед отъездом в Германию на лечение он сказал своему знакомому: «Еду подыхать». А в последнем письме сестре Чехов написал: «Помогай бедным. Береги мать. Живите мирно».
Звезда «Тайн Смолвиля» Том Уэллинг, известный по роли Кларка Кента, нарушил закон. Полицейские арестовали его в Северной Калифорнии.
47-летний Уэллинг оказался за рулем в нетрезвом виде. Он был взят под стражу на парковке ресторана Arby’s в Иреке вскоре после полуночи, сообщил TMZ. По данным издания Washington Post, актера уже освободили, и он находится дома.
Том Уэллинг. Фото: Getty Images
Причину такого поведения актера пользователи Сети обнаружили не в карьере и творческих исканиях. В воскресенье на странице звезды вышел пост, в котором он поздравил свою жену Роуз Ли Уэллинг с днем рождения. «С днем рождения нашего Ангела, который воплощает наши мечты в реальность и вдохновляет нас еще больше! Люблю тебя до Луны и обратно», — подписал он серию фотографий.
Том Уэллинг. Фото: социальные сети
Том и Джессика поженились в 2019 году на винограднике в Санта-Инес, штат Калифорния, после пяти лет знакомства. У пары есть совместное ранчо и двое детей: шестилетний Томсон Уайлд, и трехлетний Роклин.
Уэллинг прославился, сыграв молодого Кларка Кента в сериале «Тайны Смолвиля», который шел в течение десяти сезонов с 2001 по 2011 год. Недавно актер впервые после завершения проекта заявил, что готов вернуться к роли Супермена.
